Warning: Parameter 1 to ace_where() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269

Warning: Parameter 1 to ace_join() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269
Рисую викинга | Создаем реальность

Рисую викинга

Ви́кинги (дат. vikinger, швед. vikingar, норв. vikingene) — раннесредневековые скандинавские мореходы, в VIII—XI веках совершавшие морские походы от Винланда до Биармии и от Каспия до Северной Африки.В основной массе это были племена в стадии разложения родоплеменного строя, жившие на территории современных Швеции, Дании и Норвегии, которых толкало за пределы родных стран перрисуем викингаенаселение и голод.рисуем викинга

рисуем викинга

рисуем викинга

рисуем викинга

рисуем викинга

Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ, заканчиваю специальность —  дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

итог работы за 2015гМои работы вы можете посмотреть на моем сайте: http://visall.ru/

Со мной связаться вы можете: https://vk.com/visallart и на моей страницы в контакте: https://vk.com/daniil.ivanov92

Некоторые из моих работ:

Проект двухкомнатной квартиры переделка в студию для музыкантаОднокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

Мне было задано нарисовать эмблему к конкурсу. Соединить 5 предметов: физкультуру, ОБЖ, труд, рисование, пение в одно целое. Вот что получилось:

логотип, эмблема к конкурсу

55×75,масло, бумага

температура

Gladiator

Эксклюзивный проект этикеток для туши:

Russell Crowe

Александра

она же

лягушонка

http://makereality.ru/

концепт

концепт

мои работы

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

мои работы

 

Wanderer

Wandere

http://makereality.ru/

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ, заканчиваю специальность —  дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

итог работы за 2015гМои работы вы можете посмотреть на моем сайте: http://visall.ru/

Со мной связаться вы можете: https://vk.com/visallart и на моей страницы в контакте: https://vk.com/daniil.ivanov92

Некоторые из моих работ:

Проект двухкомнатной квартиры переделка в студию для музыкантаОднокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

Мне было задано нарисовать эмблему к конкурсу. Соединить 5 предметов: физкультуру, ОБЖ, труд, рисование, пение в одно целое. Вот что получилось:

логотип, эмблема к конкурсу

55×75,масло, бумага

температура

Gladiator

Эксклюзивный проект этикеток для туши:

Russell Crowe

Александра

она же

лягушонка

http://makereality.ru/

концепт

концепт

мои работы

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

мои работы

 

 

 

Wanderer

Wandere

http://makereality.ru/

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



Контакты

Услуги дизайнера. Создание дизайна визиток, буклетов, листовок, афиш, календарей, пластиковых карт, наклеек на футболку, баннеров, стикеров, пластиковых карт, отретуширую и обработаю фотографии и многое другое.

Для того чтоб выполнить Ваш заказ вам нужно иметь, как минимум, телефон и электронную почту. Можно осуществлять связь и с помощью icq или skype. Вы связываетесь со мной, обговариваем детали вашего заказа и в установленный срок Вы получаете на электронную почту предварительные эскизы. Проще сказать, Вам не нужно куда то ехать, где то сидеть по несколько часов и наблюдать за кропотливым процессом. Все просто! Делаете звонок и получаете макет в электронном виде.

Сроки  выполнения моих работ оговаривается индивидуально с каждым клиентом, в зависимости от сложности заказа и моей загруженности. Минимальный срок 3 дня.

Если Вы не знаете где изготовить Вашу рекламу, я Вам с удовольствием подскажу. Не всем захочется бегать по городу в поисках хорошей полиграфии или производства с широкоформатной печатью. По Вашему желанию я могу отправить заказ напрямую на производство, а Вам нужно будет только приехать и оплатив стоимость изготовления забрать заказ.

Мой основной сайт: http://visall.ru/

Мой сайт в контакте: https://vk.com/visallart

Моя страница в контакте: https://vk.com/daniil.ivanov92

Буду рад сотрудничеству с любыми проектами по любым направлениям. Мои контактные данные для связи:

icq:593821262

Email:bigdaniv(собачка)yandex.ru

Skype: bigdaniv

Контакты

Услуги дизайнера. Создание дизайна визиток, буклетов, листовок, афиш, календарей, пластиковых карт, наклеек на футболку, баннеров, стикеров, пластиковых карт, отретуширую и обработаю фотографии и многое другое.

Для того чтоб выполнить Ваш заказ вам нужно иметь, как минимум, телефон и электронную почту. Можно осуществлять связь и с помощью icq или skype. Вы связываетесь со мной, обговариваем детали вашего заказа и в установленный срок Вы получаете на электронную почту предварительные эскизы. Проще сказать, Вам не нужно куда то ехать, где то сидеть по несколько часов и наблюдать за кропотливым процессом. Все просто! Делаете звонок и получаете макет в электронном виде.

Сроки  выполнения моих работ оговаривается индивидуально с каждым клиентом, в зависимости от сложности заказа и моей загруженности. Минимальный срок 3 дня.

Если Вы не знаете где изготовить Вашу рекламу, я Вам с удовольствием подскажу. Не всем захочется бегать по городу в поисках хорошей полиграфии или производства с широкоформатной печатью. По Вашему желанию я могу отправить заказ напрямую на производство, а Вам нужно будет только приехать и оплатив стоимость изготовления забрать заказ.

Мой основной сайт: http://visall.ru/

Мой сайт в контакте: https://vk.com/visallart

Моя страница в контакте: https://vk.com/daniil.ivanov92

Буду рад сотрудничеству с любыми проектами по любым направлениям. Мои контактные данные для связи:

icq:593821262

Email:bigdaniv(собачка)yandex.ru

 

Skype: bigdaniv

Возрождение

Возрождение

В этой работе пробовал и изучал свет и цвет в композиции из 2 людей создавая фантастический образ. И хотел показать как одно создание дает жизнь другому. смыср работы — изображение неправдоподобных явлений, введение вымышленных образов, не совпадающих с действительностью.Возрождение (далее…)

Возрождение

Возрождение

В этой работе пробовал и изучал свет и цвет в композиции из 2 людей создавая фантастический образ. И хотел показать как одно создание дает жизнь другому. смыср работы — изображение неправдоподобных явлений, введение вымышленных образов, не совпадающих с действительностью.Возрождение (далее…)

итог работы за 2015г

итог работы за 2015г

Леди

ЛедиВы представляете что такое муссон? В моем представление это устойчивые ветра, периодически меняющие свое направление; летом дуют с океана, зимой — с суши. Повышенная влажность в летний период, дающая земле влагу, а от этого земля дает обильный урожай… Муссон  испытывает перебои, то летние, то зимние муссоны. Я отобразил зимний, сырой муссон. В большом обьеме и с большим разрешением можно увидеть мои работы на моем сайте Visall art : https://vk.com/visallart

Леди

Леди

Персонаж — огр воин

Персонаж - огр воин.

 

 

 

 

 

 

(далее…)

Немножко эмоций для игровой индустрии

МГлавные герой. Солдатесячный художественный марафон , с заданиями, типичными для игровой индустрии.

Главные герой. Солдат.

 

 

 

 

 

(далее…)

Возрождение


Warning: Parameter 1 to ace_where() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269

Warning: Parameter 1 to ace_join() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269

Возрождение

В этой работе пробовал и изучал свет и цвет в композиции из 2 людей создавая фантастический образ. И хотел показать как одно создание дает жизнь другому. смыср работы — изображение неправдоподобных явлений, введение вымышленных образов, не совпадающих с действительностью.Возрождение (далее…)

Возрождение

В этой работе пробовал и изучал свет и цвет в композиции из 2 людей создавая фантастический образ. И хотел показать как одно создание дает жизнь другому. смыср работы — изображение неправдоподобных явлений, введение вымышленных образов, не совпадающих с действительностью.ВозрождениеЭтапы работы…

возрождениеВ большом обьеме и с большим разрешением можно увидеть мои работы на моем сайте Visall art : https://vk.com/visallart

возрождение

возрождение

Возрождение

Возрождение

Песок жизни

Песок жизниЗанимался поиском образа фантастического героя, а именно многоперсонажной композиции. Попробовал рисовать дракона, броню. Играл светом, цветом, формой, создавая обьем и прибавляя детали. Очень хотелось вытащить персонажа с заднего плана на передний. Используя фотошоп и компьютерную графику. Вдохновил на эту работу Архип Иванович Куинджи. В большом обьеме и с большим разрешением можно увидеть мои работы на моем сайте Visall art : https://vk.com/visallart

Песок жизни

Песок жизниЗанимался поиском образа фантастического героя, а именно многоперсонажной композиции. Попробовал рисовать дракона, броню. Играл светом, цветом, формой, создавая обьем и прибавляя детали. Очень хотелось вытащить персонажа с заднего плана на передний. Используя фотошоп и компьютерную графику. Вдохновил на эту работу Архип Иванович Куинджи. В большом обьеме и с большим разрешением можно увидеть мои работы на моем сайте Visall art : https://vk.com/visallart

Песок жизни

Песок жизниЗанимался поиском образа фантастического героя, а именно многоперсонажной композиции. Попробовал рисовать дракона, броню. Играл светом, цветом, формой, создавая обьем и прибавляя детали. Очень хотелось вытвщить персонажа с заднего плана на передний. Используя фотошоп и компьютерную графику. Вдохновил на эту работу Архип Иванович Куинджи. В большом обьеме и с большим разрешением можно увидеть мои работы на моем сайте Visall art : https://vk.com/visallart

Песок жизни

Песок жизни

Концепт — персонажи

Концепт-персонажиПерсонажи-действующие лица спектакля, кинофильма, книги, игры и т. п. Концепт — инновационная идея, содержащая в себе созидательный смысл. Используя компьютерную графику, фотошоп для поиска образа, используя свои искизы, ищу форму, текстуру, форму для обьема, прорабатывая мазки, накладывая свет, цвет. (далее…)

Концепт-персонажи

Концепт-персонажи

Концепт-персонажи

Концепт-персонажи

Концепт-персонажи

Концепт-персонажи

Концепт-персонажи

Концепт-персонажи

Первая планета и ее персонажи

Плотоядное растение

 

 

 

 

 

 

 

Плотоядное растение

Пейзаж первой планеты

 

 

 

 

 

Пейзаж первой планеты (далее…)

Первая планета и ее персонажи

Плотоядное растение

 

 

 

 

 

 

 

Плотоядное растение

Пейзаж первой планеты

 

 

 

 

 

Пейзаж первой планеты (далее…)

Колдунья — цыганка

колдуньяЦыганка, молодая девушка -ведьма,потомственная ведунья, ворожея, колдунья…которая может предсказать твою судьбу. Этот дар передается не каждому, помогает снимать сглазы, порчи, проклятия, гадает, возвращает любимых… Испльзовал фотошоп, компьютерную графику. Пробовал форму, свет и цвет, форму по обьему.

Колдунья — цыганка

колдуньяЦыганка, молодая девушка -ведьма,потомственная ведунья, ворожея, колдунья…которая может предсказать твою судьбу. Этот дар передается не каждому, помогает снимать сглазы, порчи, проклятия, гадает, возвращает любимых… Испльзовал фотошоп, компьютерную графику. Пробовал форму, свет и цвет,

Черепашка

черепашкаХотел представить как полнокристаллические породы можно выразить в черепахе, которая может быть скрыта в глубине леса. В кристаллических породах преобладают трещины, структуры кристалов, разных размеров. Попробовал показать различные типы кристаллических структур. Использовал фотошоп, компьютерную графику.

Черепашка

черепашкаХотел представить как полнокристаллические породы можно выразить в черепахе, которая может быть скрыта в глубине леса. В кристаллических породах преобладают трещины, структуры кристалов, разных размеров. Попробовал показать различные типы кристаллических структур. Использовал фотошоп, компьютерную графику.

Леди


Warning: Parameter 1 to ace_where() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269

Warning: Parameter 1 to ace_join() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269

ЛедиВы представляете что такое муссон? В моем представление это устойчивые ветра, периодически меняющие свое направление; летом дуют с океана, зимой — с суши. Повышенная влажность в летний период, дающая земле влагу, а от этого земля дает обильный урожай… Муссон  испытывает перебои, то летние, то зимние муссоны. Я отобразил зимний, сырой муссон. В большом обьеме и с большим разрешением можно увидеть мои работы на моем сайте Visall art : https://vk.com/visallart

Песок жизни


Warning: Parameter 1 to ace_where() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269

Warning: Parameter 1 to ace_join() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269

Песок жизниЗанимался поиском образа фантастического героя, а именно многоперсонажной композиции. Попробовал рисовать дракона, броню. Играл светом, цветом, формой, создавая обьем и прибавляя детали. Очень хотелось вытащить персонажа с заднего плана на передний. Используя фотошоп и компьютерную графику. Вдохновил на эту работу Архип Иванович Куинджи. В большом обьеме и с большим разрешением можно увидеть мои работы на моем сайте Visall art : https://vk.com/visallart

Концепт — персонажи

Концепт-персонажиПерсонажи-действующие лица спектакля, кинофильма, книги, игры и т. п. Концепт — инновационная идея, содержащая в себе созидательный смысл. Используя компьютерную графику, фотошоп для поиска образа, используя свои искизы, ищу форму, текстуру, форму для обьема, прорабатывая мазки, накладывая свет, цвет. (далее…)

Черепашка

черепашкаХотел представить как полнокристаллические породы можно выразить в черепахе, которая может быть скрыта в глубине леса. В кристаллических породах преобладают трещины, структуры кристалов, разных размеров. Попробовал показать различные типы кристаллических структур. Использовал фотошоп, компьютерную графику.

Черепашка

черепашка

черепашка

черепашка

Колдунья

колдунья

колдунья

колдунья

фея леса

фея леса

Студия графики и дизайна

Всем привет! Добро пожаловать на мой сайт — http://visall.ru. Где вы сможете в полной мере оценить мои работы.студия графики и дизайна

Студия графики и дизайна

Всем привет! Добро пожаловать на мой сайт — http://visall.ru. Где вы сможете в полной мере оценить мои работы.студия графики и дизайна

студия графики и дизайна

студия графики и дизайна

Фантастический образ феи

В этой работе пробовал и изучал свет и цвет в композиции из 2 людей создавая фантастический образ. И показать как одно создание дает жизнь другому.Фантастический образ феи

Фантастический образ феи

Фантастический образ феи

Персонаж — огр воин

Персонаж - огр воин.

 

 

 

 

 

 

 

Персонаж - огр воин1

 

 

 

 

 

 

 

Персонаж - воин.

Персонаж — огр воин

Персонаж - огр воин.

 

 

 

 

 

 

 

Персонаж - огр воин1

Персонаж — огр воин.

Персонаж - огр воин.

Персонаж — огр воин1

Персонаж - огр воин1

Персонаж — огр воин

Персонаж - воин.

Персонаж — воин.

Персонаж - воин.

Немножко эмоций для игровой индустрии

МГлавные герой. Солдатесячный художественный марафон , с заданиями, типичными для игровой индустрии.

Главные герой. Солдат.

 

 

 

 

 

 

Кабина космического корабля

 

 

 

 

 

 

 

Кабина космического корабля

Космеческий корабль главного героя

 

 

 

 

 

 

Космеческий корабль главного героя. Такой вот был конкурс.

Космеческий корабль главного героя

Космеческий корабль главного героя

Кабина космического корабля

Кабина космического корабля

Главные герой. Солдат

Главные герой. Солдат

Первая планета и ее персонажи

Плотоядное растение

 

 

 

 

 

 

 

Плотоядное растение

Пейзаж первой планеты

 

 

 

 

 

Пейзаж первой планеты

Охотник за головами

 

 

 

 

 

 

 

Охотник за головами

Космический - тироназавр. Босс первой планеты

 

 

 

 

 

Космический — тироназавр. Босс первой планеты

Камне-краб.

 

 

 

 

 

Камне-краб.

 

Первая планета и ее персонажи

Космический - тироназавр. Босс первой планетыКамне-краб.

 

Первая планета и ее персонажи

Плотоядное растение

 

 

 

 

 

 

 

Плотоядное растение

Пейзаж первой планеты

 

 

 

 

 

Пейзаж первой планеты (далее…)

Первая планета и ее персонажи

Космический - тироназавр. Босс первой планетыКамне-краб.Охотник за головамиПейзаж первой планетыПлотоядное растение

Плотоядное растение

Плотоядное растение

Пейзаж первой планеты

Пейзаж первой планеты

Охотник за головами

Охотник за головами

Космический — тироназавр. Босс первой планеты

Космический - тироназавр. Босс первой планеты

Камне-краб.

Камне-краб.

Колдунья — цыганка

колдуньяЦыганка, молодая девушка -ведьма,потомственная ведунья, ворожея, колдунья…которая может предсказать твою судьбу. Этот дар передается не каждому, помогает снимать сглазы, порчи, проклятия, гадает, возвращает любимых… Испльзовал фотошоп, компьютерную графику. Пробовал форму, свет и цвет, форму по обьему.

Немножко эмоций для игровой индустрии

МГлавные герой. Солдатесячный художественный марафон , с заданиями, типичными для игровой индустрии.

Главные герой. Солдат.

 

 

 

 

 

(далее…)

Персонаж — огр воин


Warning: Parameter 1 to ace_where() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269

Warning: Parameter 1 to ace_join() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269

Персонаж - огр воин.

 

 

 

 

 

 

(далее…)

Фантастический образ феи

В этой работе пробовал и изучал свет и цвет в композиции из 2 людей создавая фантастический образ. И показать как одно создание дает жизнь другому.Фантастический образ феи

Лесная фея

Индианка

Молодость, девочка

Молодость, девочка

Молодость, девочка

Молодость, девочка

Лесная фея


Warning: Parameter 1 to ace_where() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269

Warning: Parameter 1 to ace_join() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269

Индианка

Индианка

Индианка

Индианка

Индианка

Индианка

Индианка

стадик

стадик

стадик

стадик

Стадик

Стадик- это учебная работа с фотографии, на которой ты учишься чему либо, передачи цвета, формы, окружения или так далее…

Стадик

Стадик- это учебная работа с фотографии, на которой ты учишься чему либо, передачи цвета, формы, окружения или так далее…

Стадик

Стадик

Стадик

Стадик

Монголы

Начал изучать внешний облик монголов. Предки нынешних монголов — высокорослые, бородатые, светловолосые и голубоглазые. Так и хочется сказать “белые люди”. Сделаем небольшое отступление. Гумилев разъясняет: “Современный облик обрели их потомки путем смешанных браков с соседними многочисленными низкорослыми, черноволосыми и черноглазыми племенами” (Гумилев, 1992. с..74)…

Монголы

Начал изучать внешний облик монголов. Предки нынешних монголов — высокорослые, бородатые, светловолосые и голубоглазые. Так и хочется сказать “белые люди”. Сделаем небольшое отступление. Гумилев разъясняет: “Современный облик обрели их потомки путем смешанных браков с соседними многочисленными низкорослыми, черноволосыми и черноглазыми племенами” (Гумилев, 1992. с..74)…

монголы

монголы

Рисование сангиной

Рисование сангиной, похоже на рисование углем, соусом, пастелью, так как они все являются мягкими материалами, не имеющих деревянной или другой оправы. Натуральная и искусственная сангина состоят из каолина и окислов железа. Другие мелки похожего типа – сепия (тепло-коричневый) и бистр (холодный, темно-коричневый).

Рисуя сангиной, очень часто используют (далее…)

Девушка в ракушке

Девушка в ракушке

Девушка в ракушке

Девушка в ракушке

Девушка в ракушке

Бутон

Покрас из черно белого эскиза

Бутон

Покрас из черно белого эскиза

Бутон

Покрас из черно белого эскиза

бутон

бутон

бутон

бутон

Русалка

Мифологическое человекоподобное существо, персонаж восточнославянской мифологии.русалка

Образ русалки связан одновременно с водой и растительностью…

русалка

Русалка

Мифологическое человекоподобное существо, персонаж восточнославянской мифологии.русалка

Образ русалки связан одновременно с водой и растительностью…

русалка

Русалка

Мифологическое человекоподобное существо, персонаж восточнославянской мифологии.русалка

Образ русалки связан одновременно с водой и растительностью…

русалка

русалка

русалка

русалка

русалка

Девушка в драпировкe

Девушка в драпировкe

Девушка в драпировки

Девушка в драпировки

Девушка в драпировки

Девушка в драпировки

Девушка в драпировки

Девушка в драпировки

Ксюша

Начинаем с выбора портрета

Создаем образ

 

 

 

 

Ксюша

Начинаем с выбора портрета

Создаем образ

 

 

 

 

образ рыцаря

образ рыцаря

Образ рыцаря

Образ рыцаря

Ксюша

Ксюша

Ксюша

Ксюша

Ксения

Ксения

Ксюша

Ксюша

Космическая черепаха

shfct-turtle

shfct-turtle

 

Космическая черепаха

shfct-turtle

shfct-turtle

 

Космическая черепаха

shfct-turtle

shfct-turtle

 

shfct-turtle

shfct-turtle

Клоун

Клоун в современном значении термина —  шут, гаер, паяц,цирковой, эстрадный или театральный артист, использующий приемы гротеска и буффонады. Клоун — одна из самых демократических и в то же время самых сложных и универсальных специализаций актёра.

Клоун

Клоун в современном значении термина —  шут, гаер, паяц,цирковой, эстрадный или театральный артист, использующий приемы гротеска и буффонады. Клоун — одна из самых демократических и в то же время самых сложных и универсальных специализаций актёра.

Клоун

Клоун в современном значении термина —  шут, гаер, паяц,цирковой, эстрадный или театральный артист, использующий приемы гротеска и буффонады. Клоун — одна из самых демократических и в то же время самых сложных и универсальных специализаций актёра.

клоун

клоун

Друзья

Друзья — человек, люди, связанный(ые) с кем-то близкими хорошими отношениями, взаимной симпатией, основанной на взаимопонимании… портреты, хороших друзей.

Друзья

Друзья — человек, люди, связанный(ые) с кем-то близкими хорошими отношениями, взаимной симпатией, основанной на взаимопонимании… портреты, хороших друзей.

Друзья

Друзья

друзья

друзья

Персонаж

Персона́ж (фр. personnage, от лат. persona — личность, лицо) — действующее лицо спектакля, кинофильма, книги, игры и т. п. Персонажем является любое лицо, персона, личность, или сущность, которые существуют в произведении искусства. Процесс подачи информации о персонажах в художественной литературе называется характеристикой. Персонажи могут быть полностью вымышленными или основанными на реальной, исторической основе. Персонажами могут быть люди, животные, сверхъестественное, мифическое, божественное или персонификации от абстракции.

Персонаж

Персона́ж (фр. personnage, от лат. persona — личность, лицо) — действующее лицо спектакля, кинофильма, книги, игры и т. п. Персонажем является любое лицо, персона, личность, или сущность, которые существуют в произведении искусства. Процесс подачи информации о персонажах в художественной литературе называется характеристикой. Персонажи могут быть полностью вымышленными или основанными на реальной, исторической основе. Персонажами могут быть люди, животные, сверхъестественное, мифическое, божественное или персонификации от абстракции.

персонаж

персонаж

персонаж

персонаж

Лесная фея


Warning: Parameter 1 to ace_where() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269

Warning: Parameter 1 to ace_join() expected to be a reference, value given in /home/users/g/galinadiv64/domains/makereality.ru/wp-includes/plugin.php on line 269

В любом лесу мира можно встретить Лесную фею. Она – покровительница не только леса, но и всей природы в целом.Лесная фея понимает язык животных, птиц и растений, она общается с ними на их родном языке, а они, в свою очередь, беспрекословно её слушаются и помогают.Лесная фея

Лесная фея

В любом лесу мира можно встретить Лесную фею. Она – покровительница не только леса, но и всей природы в целом.Лесная фея понимает язык животных, птиц и растений, она общается с ними на их родном языке, а они, в свою очередь, беспрекословно её слушаются и помогают.Лесная фея

Лесная фея

Лесная фея

Забуза

Момочи Забуза – бывший Мечник Тумана, отступник и наёмник, известный как «Демон Скрытого Тумана»Забуза

Забуза

Момочи Забуза – бывший Мечник Тумана, отступник и наёмник, известный как «Демон Скрытого Тумана»Забуза

Забуза

Забуза

Рисуем природу

Природа — естественная среда обитания. Природа – натура – естество. Природа не может быть создана человеком, ее надо воспринимать как данность.

Природа — это все, чем наполнена и заселена наша планета: леса, горы, моря, океаны, флора и фауна, человек… Не секрет, что человек беспомощен перед природой, однако он способен ее рисовать.

Рисуем природу

Рисуем природу

Коллекционер

Коллекционер — собиратель коллекций.
коллекционерЧеловек, который занимается коллекционированием чего-либо. Я нарисовал своё видение этого слова.

Коллекционер

Коллекционер — собиратель коллекций.
коллекционерЧеловек, который занимается коллекционированием чего-либо. Я нарисовал своё видение этого слова.

коллекционер

коллекционер

Портрет сестры Натали

Дорогие посетили, если вы желаете подарить оригинальный подарок любимой девушке, подруге, жены, закажите портрет у Даниила Иванова. Минимальный срок рисования портрета для вашей любимой в этой технике два — три дня. Если вы живете в других регионах России, вы также можете заказать рисунки. Например, я недавно подарил своей сестре портрет. Она была в восторге. Портрет сестры НаталиПортрет это самый душевный подарок, который по впечатлениям его обладательницы не сможет сравниться ни с каким другим сюрпризом.

 

 

Портрет сестры Натали

Дорогие посетили, если вы желаете подарить оригинальный подарок любимой девушке, подруге, жены, закажите портрет у Даниила Иванова. Минимальный срок рисования портрета для вашей любимой в этой технике два — три дня. Если вы живете в других регионах России, вы также можете заказать рисунки. Например, я недавно подарил своей сестре портрет. Она была в восторге. Портрет сестры НаталиПортрет это самый душевный подарок, который по впечатлениям его обладательницы не сможет сравниться ни с каким другим сюрпризом.

 

 

Портрет сестры Натали

Портрет сестры Натали

Портрет сестры Натали

Портрет сестры Натали

Рисуем природу

Природа — естественная среда обитания. Природа – натура – естество. Природа не может быть создана человеком, ее надо воспринимать как данность.

Природа — это все, чем наполнена и заселена наша планета: леса, горы, моря, океаны, флора и фауна, человек… Не секрет, что человек беспомощен перед природой, однако он способен ее рисовать.

Рисуем природу

Рисуем природу

Природа — естественная среда обитания. Природа – натура – естество. Природа не может быть создана человеком, ее надо воспринимать как данность.

Природа — это все, чем наполнена и заселена наша планета: леса, горы, моря, океаны, флора и фауна, человек… Не секрет, что человек беспомощен перед природой, однако он способен ее рисовать.

Рисуем природу

Рисуем природу

Природа — естественная среда обитания. Природа – натура – естество. Природа не может быть создана человеком, ее надо воспринимать как данность.

Природа — это все, чем наполнена и заселена наша планета: леса, горы, моря, океаны, флора и фауна, человек… Не секрет, что человек беспомощен перед природой, однако он способен ее рисовать.

Рисуем природу

Рисуем природу

Контакты

Услуги дизайнера. Создание дизайна визиток, буклетов, листовок, афиш, календарей, пластиковых карт, наклеек на футболку, баннеров, стикеров, пластиковых карт, отретуширую и обработаю фотографии и многое другое.

Для того чтоб выполнить Ваш заказ вам нужно иметь, как минимум, телефон и электронную почту. Можно осуществлять связь и с помощью icq или skype. Вы связываетесь со мной, обговариваем детали вашего заказа и в установленный срок Вы получаете на электронную почту предварительные эскизы. Проще сказать, Вам не нужно куда то ехать, где то сидеть по несколько часов и наблюдать за кропотливым процессом. Все просто! Делаете звонок и получаете макет в электронном виде.

Сроки  выполнения моих работ оговаривается индивидуально с каждым клиентом, в зависимости от сложности заказа и моей загруженности. Минимальный срок 3 дня.

Если Вы не знаете где изготовить Вашу рекламу, я Вам с удовольствием подскажу. Не всем захочется бегать по городу в поисках хорошей полиграфии или производства с широкоформатной печатью. По Вашему желанию я могу отправить заказ напрямую на производство, а Вам нужно будет только приехать и оплатив стоимость изготовления забрать заказ.

Буду рад сотрудничеству с любыми проектами по любым направлениям. Мои контактные данные для связи:

icq:593821262

Email:bigdaniv(собачка)yandex.ru

http://vkontakte.ru/id69193959

Skype: bigdaniv

Контакты

Привет! С 2005 начал познавать и заниматься Adobe Photoshop, CorelDRAW, 3d Max . На сегодняшний день предлагает широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов, моделирование визуализация в 3d Max. Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий. Я создаю сайт о дизайне.

Найти грамотного дизайнера знающего тонкости профессии не просто. Обычно прибегают к услугам дизайнеров не имеющих специального образования и не знающих о тонкостях вёрстки макета. Обращаться за услугами к таким «дизайнерам» лучше не стоит, а лучше обратиться к грамотному специалисту в этой области, который поможет создать уникальный образ вашей продукции.

Услуги дизайнера могут Вам пригодиться в личных целях. Например, отредактировать фотографию, создать индивидуальную поздравительную открытку, красивую наклейку на футболку для друга или любимого человека или плакат о продаже дома. Все их просто невозможно перечислить.

Буду рад сотрудничеству с любыми проектами по любым направлениям. Мои контактные данные для связи:

icq:593821262

Email:bigdaniv(собачка)yandex.ru

http://vkontakte.ru/id69193959

Skype: bigdaniv

Контакты

Привет! С 2005 начал познавать и заниматься Adobe Photoshop, CorelDRAW, 3d Max . На сегодняшний день предлагает широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов, моделирование визуализация в 3d Max. Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий. Я создаю сайт о дизайне.

Найти грамотного дизайнера знающего тонкости профессии не просто. Обычно прибегают к услугам дизайнеров не имеющих специального образования и не знающих о тонкостях вёрстки макета. Обращаться за услугами к таким «дизайнерам» лучше не стоит, а лучше обратиться к грамотному специалисту в этой области, который поможет создать уникальный образ вашей продукции.

Услуги дизайнера могут Вам пригодиться в личных целях. Например, отредактировать фотографию, создать индивидуальную поздравительную открытку, красивую наклейку на футболку для друга или любимого человека или плакат о продаже дома. Все их просто невозможно перечислить.

Буду рад сотрудничеству с любыми проектами по любым направлениям. Мои контактные данные для связи:

icq:593821262

Email:bigdaniv(собачка)yandex.ru

http://vkontakte.ru/id69193959

Skype: bigdaniv

Что понимают под стильной мебелью

Мебель дает нам представление и о вкусах бывшего ее владельца. В мебель­ных формах выражаются склонности людей, их настроение, мысли и требо­вания, особенности различных эпох, морали и обычаев. И если мы под стилем понимаем определенные особенности формовыражения отдельных лиц, эпох или народов, то изделие мебели через свою принадлежность к одной из таких эпох воплощает определенный стиль.

Знакомясь с изделием мебели определенных исторических периодов, мы получаем представление об их развитии. (далее…)

Что понимают под стильной мебелью

Мебель дает нам представление и о вкусах бывшего ее владельца. В мебель­ных формах выражаются склонности людей, их настроение, мысли и требо­вания, особенности различных эпох, морали и обычаев. И если мы под стилем понимаем определенные особенности формовыражения отдельных лиц, эпох или народов, то изделие мебели через свою принадлежность к одной из таких эпох воплощает определенный стиль.

Знакомясь с изделием мебели определенных исторических периодов, мы получаем представление об их развитии.

Изучение истории развития стилей мебели ни в коем случае не должно служить стимулом к дешевой имитации этих стилей, к пустому подражанию.

Следует сразу же заметить, что современные изделия, называемые «стиль­ной мебелью», не имеют ничего общего с подлинными историческими стиле­выми формами. Это произвольные комбинации отдельных, хорошо скопиро­ванных элементов, мебель, которая никогда не относилась ни к какому стилю.

Что же понимают под стильной мебелью?

По официальным данным Академии наук Германии, стильной мебелью считается только оригинальная мебель, созданная до 1850 года, или ее подлинные копии, выполненные позднее. Современная псевдостильная мебель — ком­пиляция, не имеющая никакой ценности.

Пусть такое недвусмысленное опре­деление отпугивает от пустого подражания непонятым стилям, от желания создавать поддельную стильную мебель, которая абсолютно несовременна и своим убожеством выделяется среди современных предметов мебели.

Старинную мебель мы любим и ценим, так как она красива и является ценным документом своего времени. Плохо изготовленная современная «стиль­ная» мебель демонстрирует не что иное, как духовное убожество тех, кто в наши дни грубой рукой творит мешанину из чуждых, непонятных ему сти­левых элементов.

Каждый период вырабатывает свой собственный способ выражения, собственный своеобразный стиль. Но кое-кому хотелось бы надеть современную мебель в пестрое чужое одеяние, так как такая мебель им «больше нравится». Эпоха барокко оставила нам роскошные экипажи для торжественных выездов, однако придет ли кому-либо на ум построить авто­мобиль в стиле барокко только потому, что это кому-то «больше нравится»?

Каждый современный человек воспринял бы автомобиль в стиле барокко как нечто немыслимое. Современный мужчина, пользующийся телефоном, вряд ли наденет пышный парик с косичкой или сядет смотреть телевизионную передачу в коротких панталонах с лентами! Так будем же людьми своей эпохи и научимся говорить на языке своего времени или хотя бы понимать этот язык! Не нужно имитировать мебель минувших эпох, ибо это не свидетель­ство хорошего вкуса, а просто снобизм.

Современные мастера часто имитируют старые формы мебели только по­тому, что заказчику нравится тот или иной стиль. Ему рисуют изделия такого «стиля», столяр видит на чертеже странные неизвестные линии, видит, быть может, в первый раз. Промышленное производство, имевшее место в недавнем прошлом, способствовало такой постановке дела, когда с изготовителями мебели совсем не считались. Ремесленник, добросовестно выполнявший всю работу, не знал одного: что и для каких целей он делает.

Многим нравятся стилевые формы, но, несмотря на это, они не очень тща­тельно присматриваются к старинной мебели и не замечают тех или иных признаков исторических перемен, которые нашли в ней отражение.

Стиль создается совокупностью признаков, типичных для искусства опре­деленного времени. Стиль — это своеобразный способ выражения, который проявляется и повторяется во всем, что создают человеческие руки в опреде­ленный исторический период.

Происхождение и развитие различных стилевых форм зависит от самых различных факторов: это не только идеологические, эстетические взгляды, но и материалы и техника изготовления мебели, характерные для эпохи, уро­вень развития производства, бытовые запросы, сложившиеся формы. Стиль, который создается в определенное время и в определенной стране, находит свое выражение в каждом произведении искусства, даже в скромных фор­мах повседневных предметов быта. Идеи, лежащие в основе какого-либо крупного произведения, ощутимы и в скромных формах бытовых вещей.

Стиль нашей эпохи находится в стадии становления. Изделия мебели еще очень разные, но все же можно увидеть и определенные общие черты: чисто­та, упрощенность форм в результате технического развития.

Что понимают под стильной мебелью

Мебель дает нам представление и о вкусах бывшего ее владельца. В мебель­ных формах выражаются склонности людей, их настроение, мысли и требо­вания, особенности различных эпох, морали и обычаев. И если мы под стилем понимаем определенные особенности формовыражения отдельных лиц, эпох или народов, то изделие мебели через свою принадлежность к одной из таких эпох воплощает определенный стиль.

Знакомясь с изделием мебели определенных исторических периодов, мы получаем представление об их развитии.

Изучение истории развития стилей мебели ни в коем случае не должно служить стимулом к дешевой имитации этих стилей, к пустому подражанию.

Следует сразу же заметить, что современные изделия, называемые «стиль­ной мебелью», не имеют ничего общего с подлинными историческими стиле­выми формами. Это произвольные комбинации отдельных, хорошо скопиро­ванных элементов, мебель, которая никогда не относилась ни к какому стилю.

Что же понимают под стильной мебелью?

По официальным данным Академии наук Германии, стильной мебелью считается только оригинальная мебель, созданная до 1850 года, или ее подлинные копии, выполненные позднее. Современная псевдостильная мебель — ком­пиляция, не имеющая никакой ценности.

Пусть такое недвусмысленное опре­деление отпугивает от пустого подражания непонятым стилям, от желания создавать поддельную стильную мебель, которая абсолютно несовременна и своим убожеством выделяется среди современных предметов мебели.

Старинную мебель мы любим и ценим, так как она красива и является ценным документом своего времени. Плохо изготовленная современная «стиль­ная» мебель демонстрирует не что иное, как духовное убожество тех, кто в наши дни грубой рукой творит мешанину из чуждых, непонятных ему сти­левых элементов.

Каждый период вырабатывает свой собственный способ выражения, собственный своеобразный стиль. Но кое-кому хотелось бы надеть современную мебель в пестрое чужое одеяние, так как такая мебель им «больше нравится». Эпоха барокко оставила нам роскошные экипажи для торжественных выездов, однако придет ли кому-либо на ум построить авто­мобиль в стиле барокко только потому, что это кому-то «больше нравится»?

Каждый современный человек воспринял бы автомобиль в стиле барокко как нечто немыслимое. Современный мужчина, пользующийся телефоном, вряд ли наденет пышный парик с косичкой или сядет смотреть телевизионную передачу в коротких панталонах с лентами! Так будем же людьми своей эпохи и научимся говорить на языке своего времени или хотя бы понимать этот язык! Не нужно имитировать мебель минувших эпох, ибо это не свидетель­ство хорошего вкуса, а просто снобизм.

Современные мастера часто имитируют старые формы мебели только по­тому, что заказчику нравится тот или иной стиль. Ему рисуют изделия такого «стиля», столяр видит на чертеже странные неизвестные линии, видит, быть может, в первый раз. Промышленное производство, имевшее место в недавнем прошлом, способствовало такой постановке дела, когда с изготовителями мебели совсем не считались. Ремесленник, добросовестно выполнявший всю работу, не знал одного: что и для каких целей он делает.

Многим нравятся стилевые формы, но, несмотря на это, они не очень тща­тельно присматриваются к старинной мебели и не замечают тех или иных признаков исторических перемен, которые нашли в ней отражение.

Стиль создается совокупностью признаков, типичных для искусства опре­деленного времени. Стиль — это своеобразный способ выражения, который проявляется и повторяется во всем, что создают человеческие руки в опреде­ленный исторический период.

Происхождение и развитие различных стилевых форм зависит от самых различных факторов: это не только идеологические, эстетические взгляды, но и материалы и техника изготовления мебели, характерные для эпохи, уро­вень развития производства, бытовые запросы, сложившиеся формы. Стиль, который создается в определенное время и в определенной стране, находит свое выражение в каждом произведении искусства, даже в скромных фор­мах повседневных предметов быта. Идеи, лежащие в основе какого-либо крупного произведения, ощутимы и в скромных формах бытовых вещей.

Стиль нашей эпохи находится в стадии становления. Изделия мебели еще очень разные, но все же можно увидеть и определенные общие черты: чисто­та, упрощенность форм в результате технического развития.

Что понимают под стильной мебелью

Что понимают под стильной мебелью

Что понимают под стильной мебелью

Что понимают под стильной мебелью

Что понимают под стильной мебелью

Что понимают под стильной мебелью

Что понимают под стильной мебелью

Что понимают под стильной мебелью

Что понимают под стильной мебелью

Что понимают под стильной мебелью

Что понимают под стильной мебелью

Что понимают под стильной мебелью

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Эссенциализм — это вид дизайна, отличающийся логической компоновкой только таких элементов, которые  являются абсолютно необходимыми для достижения конкретной цели.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Проигрыватель Braun SK4

Эссенциализм близок к минимализму: это стиль, подчеркивающий «сущность вещей», освобождая пространство от избыточных, случайных деталей. Это течение стремится акцентировать пропорции и перспективы пространства.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Акустическая система L450, катушечный магнитофон TG60 и контрольная панель TS45. Дизайнер: Дитер Рамс для Braun (1962-64)

В известной мере эссенциализм основывается на модернистской концепции получения наибольшего из наименьшего и тесно связан с дизайном и окружающей средой.

Происхождение эссенциалиэма можно отнести к выдвинутой в 1920-е годы Ричардом Фуллером идее «димаксиона» (динамичный дизайн максимальная эффективность) и его последующим попыткам прийти к новаторским творческим решениям с минимальным использованием энергии и материалов.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Биосфера Фуллера (Павильон США на Экспо-67, ныне музей «Биосфера» в Монреале, Канада)

Фуллер получил 25 американских патентов и множество почётных докторских научных степеней, был лауреатом 47 международных и американских почётных премий в области архитектуры, дизайна, инженерии, изящных искусств и литературы. 16 января 1970 года Фуллер получил Золотую медаль от Американского института архитекторов.

Эссенциалистский метод дизайна зачастую полагается на творческую логику, порожденную новейшими достижениями в области науки и техники, и, таким образом имеет много общего с традициями функционализма и рационализма.

Эссенциализм оказал влияние на многих ведущих дизайнеров XX в., работавших в области промышленной эстетики, хотя использованный в их проектах набор форм обычно отличался неоднородностью. Рассматриваемый как эволюционная фаза модернизма, эссенциализм может принимать как геометрическую, так и органическую форму. Какого-либо ярко выраженного стиля здесь нет.

Например, проект Дитера Рамса не обладает такими же эстетическими качествами, как проект Чальза Имза, но в то же время оба они могут считаться модернистскими и в высшей степени эссенциалистскими.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Телевизор Braun FS80. Дизайнер: Дитер Рамс

Дитер Рамс говорит:

«Дизайн не имеет ничего общего с искусством. Дизайн может помочь сделать продукты, которые мы используем каждый день меньше, но лучше. У нас достаточно продуктов. Если вы посмотрите, на рынке у вас есть десять или 20 видов кофеварок, которые в основном похожи, делая все-то же самое: они делают кофе. Мы не нуждаемся в 20 из этих вещей, нам нужна одна хорошая».

В настоящее время промышленные дизайнеры, такие как Джаспер Моррисон (Из всех человеческих доблестей англичане особенно ценят любопытство, предприимчивость, усердность и скромность)  и Константин Грчич, применяют утилитарный подход к дизайну, создавая эссенциалистские изделия, обладающие подчеркнутой эстетической чистотой.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Библиотечная лестница Step, для Moormann, 1995 оригинал

Промышленный и мебельный дизайн Джаспера Моррисона помог определить понятие «новой простоты». Дизайнер считает, что для него главным в дизайне «всегда является сближение дизайна с «нормальностью», я стараюсь избежать дизайна, который доступен только небольшому привилегированному кругу «посвященных».

Уже в 1991 г. в Мюнхене дизайнер открывает свою студию «Промышленный Дизайн Константина Грчика» — KONSTANTIN GRCIC INDUSTRIAL DESIGN (KGID). С этого времени он разрабатывает дизайн мебели, светильников и промышленных объектов для таких европейских компаний, как: AGAPE, AUTHENTICS, CLASSICON, DRIADE, FLOS, IITTALA, KRUPS, LAMY, MAGIS, MOORMANN, MOROSO, MUJI, PLANK, SCP, THOMAS/ROSENTHAL.

Многие из его произведений получили призы и награды. В октябре 2000 года Константин Грчик объявлен «Почетным гостем»  Интерьерной Биеннале в Бельгии, где была представлена большая экспозиция его работ. Лампа MAYDAY, созданная для Flos, была приобретена Музеем современного искусства в Нью-Йорке, и получила почетную награду Compasso D’Oro в 2001 году.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

функциональность, качество, прочность, долговечность и отказ идти на компромисс

Другие современные дизайнеры, как, например Харри Коскинен, обращаются к отличающимся врожденным эссенциализмом традиционным народным образцам для того, чтобы придать им современную окраску. Эссенциализм все в большей степени выступает партнером «органичного дизайна» и нового натурализма, как это видно на примере работ Росса Лавгроува.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Росс Лавгроув

Высказываясь по поводу беспорядочности, которая часто имеет место в ограниченном наборе творческих форм эссенциализма называемым также «дематериализмом» и минималистской стилизацией.

Лавгроув утверждает: «К минимализму я отношусь с подозрением, потому что на самом деле его не существует в природе… С подозрением, потому что считаю, что жизнь не является минималистской.

Дематериализм, или эссенционализм, — это совсем другое понятие, и оно больше относится к физической сущности предметов.

Дематериализм означает меньший упор на вес, толщину и плотность. Это идея заключается в том, что вещи могут встраиваться более органичным образом в будущее. Дематериализм — это абсолютное устремление. Несмотря на то, что эссенциализм требует глубокого понимания структуры, определенных материалов и методов промышленного производства, совершенно очевидно, что он является наиболее уместным методом дизайна XXI в.

 

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Эссенциализм — это вид дизайна, отличающийся логической компоновкой только таких элементов, которые  являются абсолютно необходимыми для достижения конкретной цели.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Проигрыватель Braun SK4

Эссенциализм близок к минимализму: это стиль, подчеркивающий «сущность вещей», освобождая пространство от избыточных, случайных деталей. Это течение стремится акцентировать пропорции и перспективы пространства.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Акустическая система L450, катушечный магнитофон TG60 и контрольная панель TS45. Дизайнер: Дитер Рамс для Braun (1962-64)

В известной мере эссенциализм основывается на модернистской концепции получения наибольшего из наименьшего и тесно связан с дизайном и окружающей средой. (далее…)

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Эссенциализм — это вид дизайна, отличающийся логической компоновкой только таких элементов, которые  являются абсолютно необходимыми для достижения конкретной цели.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Проигрыватель Braun SK4

Эссенциализм близок к минимализму: это стиль, подчеркивающий «сущность вещей», освобождая пространство от избыточных, случайных деталей. Это течение стремится акцентировать пропорции и перспективы пространства.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Акустическая система L450, катушечный магнитофон TG60 и контрольная панель TS45. Дизайнер: Дитер Рамс для Braun (1962-64)

В известной мере эссенциализм основывается на модернистской концепции получения наибольшего из наименьшего и тесно связан с дизайном и окружающей средой.

Происхождение эссенциалиэма можно отнести к выдвинутой в 1920-е годы Ричардом Фуллером идее «димаксиона» (динамичный дизайн максимальная эффективность) и его последующим попыткам прийти к новаторским творческим решениям с минимальным использованием энергии и материалов.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Биосфера Фуллера (Павильон США на Экспо-67, ныне музей «Биосфера» в Монреале, Канада)

Фуллер получил 25 американских патентов и множество почётных докторских научных степеней, был лауреатом 47 международных и американских почётных премий в области архитектуры, дизайна, инженерии, изящных искусств и литературы. 16 января 1970 года Фуллер получил Золотую медаль от Американского института архитекторов.

Эссенциалистский метод дизайна зачастую полагается на творческую логику, порожденную новейшими достижениями в области науки и техники, и, таким образом имеет много общего с традициями функционализма и рационализма.

Эссенциализм оказал влияние на многих ведущих дизайнеров XX в., работавших в области промышленной эстетики, хотя использованный в их проектах набор форм обычно отличался неоднородностью. Рассматриваемый как эволюционная фаза модернизма, эссенциализм может принимать как геометрическую, так и органическую форму. Какого-либо ярко выраженного стиля здесь нет.

Например, проект Дитера Рамса не обладает такими же эстетическими качествами, как проект Чальза Имза, но в то же время оба они могут считаться модернистскими и в высшей степени эссенциалистскими.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Телевизор Braun FS80. Дизайнер: Дитер Рамс

Дитер Рамс говорит:

 

«Дизайн не имеет ничего общего с искусством. Дизайн может помочь сделать продукты, которые мы используем каждый день меньше, но лучше. У нас достаточно продуктов. Если вы посмотрите, на рынке у вас есть десять или 20 видов кофеварок, которые в основном похожи, делая все-то же самое: они делают кофе. Мы не нуждаемся в 20 из этих вещей, нам нужна одна хорошая».

В настоящее время промышленные дизайнеры, такие как Джаспер Моррисон (Из всех человеческих доблестей англичане особенно ценят любопытство, предприимчивость, усердность и скромность)  и Константин Грчич, применяют утилитарный подход к дизайну, создавая эссенциалистские изделия, обладающие подчеркнутой эстетической чистотой.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Библиотечная лестница Step, для Moormann, 1995 оригинал

Промышленный и мебельный дизайн Джаспера Моррисона помог определить понятие «новой простоты». Дизайнер считает, что для него главным в дизайне «всегда является сближение дизайна с «нормальностью», я стараюсь избежать дизайна, который доступен только небольшому привилегированному кругу «посвященных».

Уже в 1991 г. в Мюнхене дизайнер открывает свою студию «Промышленный Дизайн Константина Грчика» — KONSTANTIN GRCIC INDUSTRIAL DESIGN (KGID). С этого времени он разрабатывает дизайн мебели, светильников и промышленных объектов для таких европейских компаний, как: AGAPE, AUTHENTICS, CLASSICON, DRIADE, FLOS, IITTALA, KRUPS, LAMY, MAGIS, MOORMANN, MOROSO, MUJI, PLANK, SCP, THOMAS/ROSENTHAL.

Многие из его произведений получили призы и награды. В октябре 2000 года Константин Грчик объявлен «Почетным гостем»  Интерьерной Биеннале в Бельгии, где была представлена большая экспозиция его работ. Лампа MAYDAY, созданная для Flos, была приобретена Музеем современного искусства в Нью-Йорке, и получила почетную награду Compasso D’Oro в 2001 году.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

функциональность, качество, прочность, долговечность и отказ идти на компромисс

Другие современные дизайнеры, как, например Харри Коскинен, обращаются к отличающимся врожденным эссенциализмом традиционным народным образцам для того, чтобы придать им современную окраску. Эссенциализм все в большей степени выступает партнером «органичного дизайна» и нового натурализма, как это видно на примере работ Росса Лавгроува.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Росс Лавгроув

Высказываясь по поводу беспорядочности, которая часто имеет место в ограниченном наборе творческих форм эссенциализма называемым также «дематериализмом» и минималистской стилизацией.

Лавгроув утверждает: «К минимализму я отношусь с подозрением, потому что на самом деле его не существует в природе… С подозрением, потому что считаю, что жизнь не является минималистской.

Дематериализм, или эссенционализм, — это совсем другое понятие, и оно больше относится к физической сущности предметов.

Дематериализм означает меньший упор на вес, толщину и плотность. Это идея заключается в том, что вещи могут встраиваться более органичным образом в будущее. Дематериализм — это абсолютное устремление. Несмотря на то, что эссенциализм требует глубокого понимания структуры, определенных материалов и методов промышленного производства, совершенно очевидно, что он является наиболее уместным методом дизайна XXI в.

 

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Эссенциализм — это вид дизайна, отличающийся логической компоновкой только таких элементов, которые  являются абсолютно необходимыми для достижения конкретной цели.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Проигрыватель Braun SK4

Эссенциализм близок к минимализму: это стиль, подчеркивающий «сущность вещей», освобождая пространство от избыточных, случайных деталей. Это течение стремится акцентировать пропорции и перспективы пространства.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Акустическая система L450, катушечный магнитофон TG60 и контрольная панель TS45. Дизайнер: Дитер Рамс для Braun (1962-64)

В известной мере эссенциализм основывается на модернистской концепции получения наибольшего из наименьшего и тесно связан с дизайном и окружающей средой.

Происхождение эссенциалиэма можно отнести к выдвинутой в 1920-е годы Ричардом Фуллером идее «димаксиона» (динамичный дизайн максимальная эффективность) и его последующим попыткам прийти к новаторским творческим решениям с минимальным использованием энергии и материалов.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Биосфера Фуллера (Павильон США на Экспо-67, ныне музей «Биосфера» в Монреале, Канада)

Фуллер получил 25 американских патентов и множество почётных докторских научных степеней, был лауреатом 47 международных и американских почётных премий в области архитектуры, дизайна, инженерии, изящных искусств и литературы. 16 января 1970 года Фуллер получил Золотую медаль от Американского института архитекторов.

Эссенциалистский метод дизайна зачастую полагается на творческую логику, порожденную новейшими достижениями в области науки и техники, и, таким образом имеет много общего с традициями функционализма и рационализма.

Эссенциализм оказал влияние на многих ведущих дизайнеров XX в., работавших в области промышленной эстетики, хотя использованный в их проектах набор форм обычно отличался неоднородностью. Рассматриваемый как эволюционная фаза модернизма, эссенциализм может принимать как геометрическую, так и органическую форму. Какого-либо ярко выраженного стиля здесь нет.

Например, проект Дитера Рамса не обладает такими же эстетическими качествами, как проект Чальза Имза, но в то же время оба они могут считаться модернистскими и в высшей степени эссенциалистскими.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Телевизор Braun FS80. Дизайнер: Дитер Рамс

Дитер Рамс говорит:

 

«Дизайн не имеет ничего общего с искусством. Дизайн может помочь сделать продукты, которые мы используем каждый день меньше, но лучше. У нас достаточно продуктов. Если вы посмотрите, на рынке у вас есть десять или 20 видов кофеварок, которые в основном похожи, делая все-то же самое: они делают кофе. Мы не нуждаемся в 20 из этих вещей, нам нужна одна хорошая».

В настоящее время промышленные дизайнеры, такие как Джаспер Моррисон (Из всех человеческих доблестей англичане особенно ценят любопытство, предприимчивость, усердность и скромность)  и Константин Грчич, применяют утилитарный подход к дизайну, создавая эссенциалистские изделия, обладающие подчеркнутой эстетической чистотой.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Библиотечная лестница Step, для Moormann, 1995 оригинал

Промышленный и мебельный дизайн Джаспера Моррисона помог определить понятие «новой простоты». Дизайнер считает, что для него главным в дизайне «всегда является сближение дизайна с «нормальностью», я стараюсь избежать дизайна, который доступен только небольшому привилегированному кругу «посвященных».

Уже в 1991 г. в Мюнхене дизайнер открывает свою студию «Промышленный Дизайн Константина Грчика» — KONSTANTIN GRCIC INDUSTRIAL DESIGN (KGID). С этого времени он разрабатывает дизайн мебели, светильников и промышленных объектов для таких европейских компаний, как: AGAPE, AUTHENTICS, CLASSICON, DRIADE, FLOS, IITTALA, KRUPS, LAMY, MAGIS, MOORMANN, MOROSO, MUJI, PLANK, SCP, THOMAS/ROSENTHAL.

Многие из его произведений получили призы и награды. В октябре 2000 года Константин Грчик объявлен «Почетным гостем»  Интерьерной Биеннале в Бельгии, где была представлена большая экспозиция его работ. Лампа MAYDAY, созданная для Flos, была приобретена Музеем современного искусства в Нью-Йорке, и получила почетную награду Compasso D’Oro в 2001 году.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

функциональность, качество, прочность, долговечность и отказ идти на компромисс

Другие современные дизайнеры, как, например Харри Коскинен, обращаются к отличающимся врожденным эссенциализмом традиционным народным образцам для того, чтобы придать им современную окраску. Эссенциализм все в большей степени выступает партнером «органичного дизайна» и нового натурализма, как это видно на примере работ Росса Лавгроува.

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Росс Лавгроув

Высказываясь по поводу беспорядочности, которая часто имеет место в ограниченном наборе творческих форм эссенциализма называемым также «дематериализмом» и минималистской стилизацией.

Лавгроув утверждает: «К минимализму я отношусь с подозрением, потому что на самом деле его не существует в природе… С подозрением, потому что считаю, что жизнь не является минималистской.

Дематериализм, или эссенционализм, — это совсем другое понятие, и оно больше относится к физической сущности предметов.

Дематериализм означает меньший упор на вес, толщину и плотность. Это идея заключается в том, что вещи могут встраиваться более органичным образом в будущее. Дематериализм — это абсолютное устремление. Несмотря на то, что эссенциализм требует глубокого понимания структуры, определенных материалов и методов промышленного производства, совершенно очевидно, что он является наиболее уместным методом дизайна XXI в.

 

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Росс Лавгроув

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

функциональность, качество, прочность, долговечность и отказ идти на компромисс

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Библиотечная лестница Step, для Moormann, 1995 оригинал

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Телевизор Braun FS80. Дизайнер: Дитер Рамс

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Биосфера Фуллера (Павильон США на Экспо-67, ныне музей «Биосфера» в Монреале, Канада)

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Акустическая система L450, катушечный магнитофон TG60 и контрольная панель TS45. Дизайнер: Дитер Рамс для Braun (1962-64)

ЭССЕНЦИАЛИЗМ в дизайне

Проигрыватель Braun SK4

странник

Wanderer

1890 год

1890 год

Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ на специальность дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

Некоторые из моих работ:

Проект двухкомнатной квартиры переделка в студию для музыкантаОднокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

Мне было задано нарисовать эмблему к конкурсу. Соединить 5 предметов: физкультуру, ОБЖ, труд, рисование, пение в одно целое. Вот что получилось:

логотип, эмблема к конкурсу

55x75,масло, бумага

температура

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Gladiator

Эксклюзивный проект этикеток для туши:

Russell Crowe

Александра

она же

 

лягушонка

 

http://makereality.ru/

 

концепт

концепт

мои работы

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

мои работы

 

 

 

 

 

 

мои работы

 

 

 

 

 

 

 

мои работы

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

 

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



температура

температура

55×75,масло, бумага

55x75,масло, бумага

Космонавт

Космона́вт (астрона́вт, тайкона́вт), — человек, проводящий испытания и эксплуатацию космической техники в космическом полёте.
Понятие космического полёта в разных странах различно.

Космонавт

Космона́вт (астрона́вт, тайкона́вт), — человек, проводящий испытания и эксплуатацию космической техники в космическом полёте.
Понятие космического полёта в разных странах различно.

космонавт

космонавт

Russell Crowe

Ра́ссел А́йра Кро́у (англ. Russell Ira Crowe; р. 7 апреля 1964) — австралийский киноактёр. Лауреат премии «Оскар» 2000 года (3 номинации). Наибольшую известность получил благодаря ролям в таких фильмах, как «Гладиатор», «Свой человек», «Хозяин морей: на краю Земли», «Поезд на Юму», «Игры разума», «Отверженные» и «Нокдаун».

Russell Crowe

Ра́ссел А́йра Кро́у (англ. Russell Ira Crowe; р. 7 апреля 1964) — австралийский киноактёр. Лауреат премии «Оскар» 2000 года (3 номинации). Наибольшую известность получил благодаря ролям в таких фильмах, как «Гладиатор», «Свой человек», «Хозяин морей: на краю Земли», «Поезд на Юму», «Игры разума», «Отверженные» и «Нокдаун».

Russell Crowe

Russell Crowe

Гладиатор

Гладиа́тор (лат. gladiator — «меченосец», от gladius — «меч», «гладиус») — бойцы в Древнем Риме, которые сражались между собой на забаву публике на специальных аренах.

Представляю одного из них.

Гладиатор

Гладиа́тор (лат. gladiator — «меченосец», от gladius — «меч», «гладиус») — бойцы в Древнем Риме, которые сражались между собой на забаву публике на специальных аренах.

Представляю одного из них.

Gladiator

Gladiator

Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ на специальность дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

Некоторые из моих работ:

Проект двухкомнатной квартиры переделка в студию для музыкантаОднокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

Мне было задано нарисовать эмблему к конкурсу. Соединить 5 предметов: физкультуру, ОБЖ, труд, рисование, пение в одно целое. Вот что получилось:

логотип, эмблема к конкурсу

 

Gladiator

Эксклюзивный проект этикеток для туши:

Russell Crowe

Александра

она же

 

лягушонка

 

http://makereality.ru/

 

концепт

концепт

мои работы

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

мои работы

 

 

 

 

 

 

мои работы

 

 

 

 

 

 

 

мои работы

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

 

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ на специальность дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

Некоторые из моих работ:

Проект двухкомнатной квартиры переделка в студию для музыкантаОднокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

Мне было задано нарисовать эмблему к конкурсу. Соединить 5 предметов: физкультуру, ОБЖ, труд, рисование, пение в одно целое. Вот что получилось:

логотип, эмблема к конкурсу

 

Gladiator

Эксклюзивный проект этикеток для туши:

Russell Crowe

Александра

она же

 

лягушонка

 

http://makereality.ru/

 

концепт

концепт

мои работы

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

мои работы

 

 

 

 

 

 

мои работы

 

 

 

 

 

 

 

мои работы

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

 

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ на специальность дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

Некоторые из моих работ:

Проект двухкомнатной квартиры переделка в студию для музыкантаОднокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

Мне было задано нарисовать эмблему к конкурсу. Соединить 5 предметов: физкультуру, ОБЖ, труд, рисование, пение в одно целое. Вот что получилось:

логотип, эмблема к конкурсу

 

Gladiator

Эксклюзивный проект этикеток для туши:

Russell Crowe

Александра

она же

 

лягушонка

 

http://makereality.ru/

 

концепт

концепт

мои работы

мои работымои работы

мои работы

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

 

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ на специальность дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

Некоторые из моих работ:

Проект двухкомнатной квартиры переделка в студию для музыкантаОднокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

Мне было задано нарисовать эмблему к конкурсу. Соединить 5 предметов: физкультуру, ОБЖ, труд, рисование, пение в одно целое. Вот что получилось:

логотип, эмблема к конкурсу

Gladiator

Эксклюзивный проект этикеток для туши:

Russell Crowe

Александра

она же

 

лягушонка

 

http://makereality.ru/

 

концепт

концепт

мои работы

мои работымои работы

мои работы

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

 

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



Gladiator

Gladiator

Russell Crowe

Russell Crowe

Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ на специальность дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

Некоторые из моих работ:

Проект двухкомнатной квартиры переделка в студию для музыкантаОднокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

Мне было задано нарисовать эмблему к конкурсу. Соединить 5 предметов: физкультуру, ОБЖ, труд, рисование, пение в одно целое. Вот что получилось:

логотип, эмблема к конкурсуЭксклюзивный проект этикеток для туши:

Александра

она же

 

лягушонка

 

http://makereality.ru/

 

концепт

концепт

мои работы

мои работымои работы

мои работы

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

 

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



логотип, эмблема к конкурсу

логотип, эмблема к конкурсу

Эмблема на конкурс

Мне было задано нарисовать эмблему к конкурсу. Соединить 5 предметов: физкультуру, ОБЖ, труд, рисование, пение в одно целое. Вот что получилось:

Эмблема на конкурс

Мне было задано нарисовать эмблему к конкурсу. Соединить 5 предметов: физкультуру, ОБЖ, труд, рисование, пение в одно целое. Вот что получилось:

эмблема на конкурс

эмблема на конкурс

Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ на специальность дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

Некоторые из моих работ:Однокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

 

Александра

она же

лягушонка

 

http://makereality.ru/

 

концепт

концепт

мои работы

мои работымои работы

мои работы

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

 

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



лягушонка

лягушонка

Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ на специальность дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

Некоторые из моих работ:Однокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

 

 

лягушонка

http://makereality.ru/

 

концепт

концепт

мои работы

мои работымои работы

мои работы

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

 

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



Александра

Александра

Этапы рисования «Лягушонка»

(далее…)

Этапы рисования «Лягушонка»

Этапы рисования "Лягушонка"

Этапы рисования «Лягушонка»

(далее…)

Этапы рисования «Лягушонка»

Этапы рисования "Лягушонка"

Этапы рисования «Лягушонка»

Этапы рисования "Лягушонка"

Этапы рисования «Лягушонка»

Этапы рисования "Лягушонка"

Этапы рисования «Лягушонка»

Этапы рисования "Лягушонка"

Этапы рисования «Лягушонка»

Этапы рисования "Лягушонка"

Этапы рисования «Лягушонка»

Этапы рисования "Лягушонка"

Этапы рисования «Лягушонка»

Этапы рисования "Лягушонка"

Этапы рисования «Лягушонка»

Этапы рисования "Лягушонка"

Этапы рисования «Лягушонка»

Этапы рисования "Лягушонка"

Этапы рисования «Лягушонка»

Этапы рисования «Лягушонка»

Этапы рисования «Лягушонка»

Этапы рисования «Лягушонка»

(далее…)

Этапы рисования «Лягушонка»

 

Этапы рисования «Лягушонка»

Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ на специальность дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

Некоторые из моих работ:Однокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

 

лягушонка

http://makereality.ru/

 

концепт

концепт

мои работы

мои работымои работы

мои работы

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

 

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



Даня для Аватора

Даня для Аватора

Даня для Аватора

Даня для Аватора

Контакты

Привет! С 2005 начал познавать и заниматься Adobe Photoshop, CorelDRAW, 3d Max . На сегодняшний день предлагает широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов, моделирование визуализация в 3d Max. Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий. Я создаю сайт о дизайне.

Буду рад сотрудничеству с любыми проектами по любым направлениям. Мои контактные данные для связи:

icq:593821262

Email:bigdaniv(собачка)yandex.ru

http://vkontakte.ru/id69193959

Skype: bigdaniv

Даниил Иванов

Даниил Иванов

Рисуем гномика

На этот раз героем нашего прекрасного рисунка станет очаровательный гномик, который нарядился в зеленый костюмчик и ждет, когда ты его нарисуешь. Приступаем… Воображение и только воображение заставит вас представить маленького гномика, который придет к вам ночью и оставит в уголочке маленький подарочек, но для этого надо и им тоже что-нибудь подарить. (далее…)

рисуем гномика

рисуем гномика

рисуем гномика

рисуем гномика

рисуем гномика

рисуем гномика

рисуем гномика

рисуем гномика

рисуем гномика

рисуем гномика

рисуем гномика

рисуем гномика

Как нарисовать сказочную бабу ягу

Уродливая старуха, владеющая волшебными предметами и наделённая магической силой. Вспомним еще — она умеет колдовать, летать в ступе, живёт в лесу, в руках веник. ну а теперь приступим…Баба-яга обычно изображается в виде большой горбатой старухи с большим, длинным, горбатым и крючковатым носом… Давайте сначала ответим на вопрос: кто такая сказочная Баба-Яга для вас? потом представим… и попробуем нарисовать.

как нарисовать сказачную бабу ягу

как нарисовать сказачную бабу ягу

как нарисовать сказачную бабу ягу

как нарисовать сказачную бабу ягу

как нарисовать сказачную бабу ягу

как нарисовать сказачную бабу ягу

как нарисовать сказачную бабу ягу

как нарисовать сказачную бабу ягу

как нарисовать сказочную бабу ягу

как нарисовать сказочную бабу ягу

Как нарисовать рыцаря

Представьте вы на поле боя, что для этого вам нужно…нарисовать кольчугу или чешуйчатый панцирь, меч, щит или копье. Незабываем гербовые наплечники…

как нарисовать рыцаря

как нарисовать рыцаря

как нарисовать рыцаря

как нарисовать рыцаря

как нарисовать рыцаря

как нарисовать рыцаря

как нарисовать рыцаря

как нарисовать рыцаря

Как нарисовать простое приведение

Рисуем круг — это голова, к нему пририсовываем туловище, разукрашиваем,   готово.

Как нарисовать простое приведение

Рисуем круг — это голова, к

как нарисовать приведение

как нарисовать приведение

как нарисовать приведение

как нарисовать приведение

как нарисовать приведение

как нарисовать приведение

Как нарисовать простое приведение

Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ на специальность дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

Некоторые из моих работ:Однокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

 

http://makereality.ru/

 

концепт

концепт

мои работы

мои работымои работы

мои работы

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

 

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ на специальность дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

Некоторые из моих работ:Однокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

 

http://makereality.ru/

 

 

концепт

концепт

мои работымои работымои работымои работымои работы

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

С 2005 начал познавать и заниматься Adobe Photoshop и CorelDRAW .

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

Я создаю сайт о дизайне.

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



работа маслом

работа маслом

Работа маслом

Работа маслом

планшет с открытками

планшет с открытками

Эскизный проект перепланировки двухкомнатной в однокомнатную квартиру

Эскизный проект перепланировки двухкомнатной в однокомнатную квартиру

Эскизный проект перепланировки двухкомнатной в однокомнатную квартиру

Лист-4

Лист-4

Эскизный проект перепланировки двухкомнатной в однокомнатную квартиру

Эскизный проект перепланировки двухкомнатной в однокомнатную квартиру

Проект двухкомнатной квартиры представлен помещением с двумя отдельными спальнями и кухней.

Квартира была перепланирована по желанию заказчика в квартиру студию, в которой было бы удобно принимать гостей, давать небольшие концерты и записывать музыку.

Заказчик — молодой человек, играющий на форте­пиано и электронных инструментах, часто бывающий на концертах в других городах.

Стены, соединяющие спальные комнаты с кухней были демонтированы, входные двери на кухню и балкон были убраны, что позволило увеличить пространство всей квартиры.

Балкон был утеплен, радиаторы были за­менены на пол с подогревом. Обычные базовые потолки заменили гипсокартонные с натяжными.

Кон­струкцию декоративной стены составляет эллиптические формы, являющиеся полками для сувениров, в продолжение тематики, потолок имеет аморфные вырезы.

Декоративная конструкция стены, имеет алый цвет, плавно перетекающий на потолок и выходящий волнообразной конструкцией на другой стене.

Еще одним ярким акцентом интерьера является комплект барной стойки «остров».

Большая часть в квартире выделена под зону отдыха, с расположенным в ней электронным фортепиано и боль­шим Г-образным диваном, позволяющем гостям удобно расположиться за просмотром телевизора или за прослушиванием игры на фортепиано.

Из-за частых концертов кроватью служит раскладной диван.

На месте малой спальни расположилось рабочее место и место для записи музыки.

Массивная деревянная перегородка — полка, разделяет зону отдыха и рабочую зону.

Эскизный проект перепланировки двухкомнатной в однокомнатную квартиру

Эскизный проект перепланировки двухкомнатной в однокомнатную квартиру

Эскизный проект «Серия новогодних открыток»

Эскизный проект "Серия новогодних открыток"

Эскизный проект серии новогодних открыток представлен тремя графически оформленными и претерпевшими формообразование эскизами. Открытки имеют конструкцию книжки.

При скалывании открытки получаем незамысловатую форму с острыми углами.

Стилизация пейзажа, елок и елочных украшений послужили образом открыток.

При складывании открытки, форма становится объемной, что позволяет получателю взглянуть на открытку по-новому.

Техника исполнения — акварельная живопись в детской стилистике с последующей компьютерной обработкой.

Эскизный проект «Серия новогодних открыток»

Эскизный проект "Серия новогодних открыток"

Эскизный проект серии новогодних открыток представлен тремя графически оформленными и претерпевшими формообразование эскизами. Открытки имеют конструкцию книжки.

При скалывании открытки получаем незамысловатую форму с острыми углами.

Стилизация пейзажа, елок и елочных украшений послужили образом открыток.

При складывании открытки, форма становится объемной, что позволяет получателю взглянуть на открытку по-новому.

Техника исполнения — акварельная живопись в детской стилистике с последующей компьютерной обработкой.

Эскизный проект «Серия новогодних открыток»

Эскизный проект "Серия новогодних открыток"

Эскизный проект «Серия новогодних открыток»

Эскизный проект "Серия новогодних открыток"

Эскизный проект «Серия новогодних открыток»

Эскизный проект перепланировки двухкомнатной в однокомнатную квартиру

Эскизный проект перепланировки двухкомнатной в однокомнатную квартиру

Проект двухкомнатной квартиры представлен помещением с двумя отдельными спальнями и кухней.

Квартира была перепланирована по желанию заказчика в квартиру студию, в которой было бы удобно принимать гостей, давать небольшие концерты и записывать музыку. (далее…)

Как нарисовать рыцаря

Представьте вы на поле боя, что для этого вам нужно…нарисовать кольчугу или чешуйчатый панцирь, меч, щит или копье. Незабываем гербовые наплечники…

Мои работы

Ф.И.О. Иванов Даниил Алексеевич. Учусь в ВлГУ на специальность дизайн(промышленный). С самого детства увлекаюсь рисованием и дизайном. Увлекаюсь психологией людей и их внешностью. Хочется поделиться опытом и знаниями, и узнать еще больше. Так как еще много всего не изведанного и нового.

Некоторые из моих работ:Однокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

 

http://makereality.ru/

 

 

концепт

концепт

мои работымои работымои работымои работымои работы

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

 

http://makereality.ru/

Логотип нашей с партнерами студии

Логотип нашей с партнерами студии

Светодиодный светильник

С 2005 начал познавать и заниматься Adobe Photoshop и CorelDRAW .

На сегодняшний день предлагаю широкий спектр услуг в сфере: дизайна визиток, баннеров, плакатов.

Создание лейблов и логотипов. Ретуширование и исправление старых фотографий.

Я создаю сайт о дизайне.

Работа Даниила Иванова - светильник

светодиодный светильник( ночник)

Работа Даниила Иванова - светильник

Работа Даниила Иванова - логотипРабота Даниила Иванова - логотип



Однокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

Однокомнатная квартира Планируем расставляем мебель

Как нарисовать сказочную бабу ягу

Уродливая старуха, владеющая волшебными предметами и наделённая магической силой. Вспомним еще — она умеет колдовать, летать в ступе, живёт в лесу, в руках веник. ну а теперь приступим…Баба-яга обычно изображается в виде большой горбатой старухи с большим, длинным, горбатым и крючковатым носом… Давайте сначала ответим на вопрос: кто такая сказочная Баба-Яга для вас? потом представим… и попробуем нарисовать.

Рисуем гномика

На этот раз героем нашего прекрасного рисунка станет очаровательный гномик, который нарядился в зеленый костюмчик и ждет, когда ты его нарисуешь. Приступаем… Воображение и только воображение заставит вас представить маленького гномика, который придет к вам ночью и оставит в уголочке маленький подарочек. (далее…)

Как нарисовать простое приведение

Рисуем круг — это голова, к нему пририсовываем туловище, разукрашиваем,   готово.

Учимся рисовать Деда Мороза

Деды морозы бывают разные. И если научиться рисовать лицо дедушки, то потом можно рисовать веселого, улыбающего русского дедушку Мороза, американского Санту, шведского Юль Томтен, значит «Рождественский гном», итальянского — Баббе Натале…

1. Нарисуйте форму головы Деда МорозаУчимся рисовать Деда Мороза

2. Добавьте на лице линию для уровня глаз и пропорций лица

3. Рисуем Деда Мороза и не забудем добавить ему маленький круглый нос, глаза, бороду и конечно шапку.Учимся рисовать Деда Мороза

4. Заканчиваем рисунок, разукрашивая глаза и зрачки, бороду, шапку.

5. Незабываем добить густые брови и немного волос из-под шапки.

Ещё один вариант: если вы хотите нарисовать объемную голову… (далее…)

Учимся рисовать Деда Мороза

Деды морозы бывают разные. И если научиться рисовать лицо дедушки, то потом можно рисовать веселого, улыбающего русского дедушку Мороза, американского Санту, шведского Юль Томтен, значит «Рождественский гном», итальянского — Баббе Натале…

1. Нарисуйте форму головы Деда МорозаУчимся рисовать Деда Мороза

2. Добавьте на лице линию для уровня глаз и пропорций лица

3. Рисуем Деда Мороза и не забудем добавить ему маленький круглый нос, глаза, бороду и конечно шапку.Учимся рисовать Деда Мороза

4. Заканчиваем рисунок, разукрашивая глаза и зрачки, бороду, шапку.

5. Незабываем добить густые брови и немного волос из-под шапки.

Ещё один вариант: если вы хотите нарисовать объемную голову…Учимся рисовать Деда МорозаУчимся рисовать Деда МорозаЕсли хотите с мешком за плечами:Учимся рисовать Деда МорозаУчимся рисовать Деда МорозаУчимся рисовать Деда МорозаУчимся рисовать Деда МорозаУчимся рисовать Деда МорозаУчимся рисовать деда МорозаШел по лесу дед Мороз
Мимо кленов и берез,
Мимо просек, мимо пней,
Шел по лесу восемь дней.
Он по бору проходил —
Ёлки в бусы нарядил.
В эту ночь под Новый Год
Он ребятам их снесет.
На полянках тишина,
Светит желтая луна..
Все деревья в серебре,
Зайцы пляшут на горе,
На пруду сверкает лед,
Наступает Новый Год!

Учимся рисовать Деда Мороза

Деды морозы бывают разные. И если научиться рисовать лицо дедушки, то потом можно рисовать веселого, улыбающего русского дедушку Мороза, американского Санту, шведского Юль Томтен, значит «Рождественский гном», итальянского — Баббе Натале…

1. Нарисуйте форму головы Деда МорозаУчимся рисовать Деда Мороза

2. Добавьте на лице линию для уровня глаз и пропорций лица

3. Рисуем Деда Мороза и не забудем добавить ему маленький круглый нос, глаза, бороду и конечно шапку.Учимся рисовать Деда Мороза

4. Заканчиваем рисунок, разукрашивая глаза и зрачки, бороду, шапку.

5. Незабываем добить густые брови и немного волос из-под шапки.

Ещё один вариант: если вы хотите нарисовать объемную голову…Учимся рисовать Деда МорозаУчимся рисовать Деда МорозаЕсли хотите с мешком за плечами:Учимся рисовать Деда МорозаУчимся рисовать Деда МорозаУчимся рисовать Деда МорозаУчимся рисовать Деда МорозаУчимся рисовать Деда МорозаУчимся рисовать деда МорозаШел по лесу дед Мороз
Мимо кленов и берез,
Мимо просек, мимо пней,
Шел по лесу восемь дней.
Он по бору проходил —
Ёлки в бусы нарядил.
В эту ночь под Новый Год
Он ребятам их снесет.
На полянках тишина,
Светит желтая луна..
Все деревья в серебре,
Зайцы пляшут на горе,
На пруду сверкает лед,
Наступает Новый Год!

Учимся рисовать деда Мороза

Учимся рисовать деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Рисуем Деда Мороза1

Рисуем Деда Мороза1

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

учимся рисовать деда мороза

учимся рисовать деда мороза

учимся рисовать деда мороза

учимся рисовать деда мороза

учимся рисовать деда мороза

учимся рисовать деда мороза

учимся рисовать деда мороза

учимся рисовать деда мороза

Учимся рисовать Деда Мороза

Деды морозы бывают разные. И если научиться рисовать лицо дедушки, то потом можно рисовать веселого, улыбающего русского дедушку Мороза, американского Санту, шведского Юль Томтен, значит «Рождественский гном», итальянского — Баббе Натале…

1. Нарисуйте форму головы Деда МорозаУчимся рисовать Деда Мороза

2. Добавьте на лице линию для уровня глаз и пропорций лица

3. Рисуем Деда Мороза и не забудем добавить ему маленький круглый нос, глаза, бороду и конечно шапку.Учимся рисовать Деда Мороза

4. Заканчиваем рисунок, разукрашивая глаза и зрачки, бороду, шапку.

5. Незабываем добить густые брови и немного волос из-под шапки.

Ещё один вариант: если вы хотите нарисовать объемную голову… (далее…)

ЭТАПЫ КОНТУРНОГО РИСУНКА

ЭТАПЫ КОНТУРНОГО РИСУНКА:

  1. Определение композиции — поиск месторасположения модели на бумаге в зависимости от размеров листа и положения модели в пространстве.
  2. Определение характерных особенностей модели.
  3. Удаление линий построения, уточнение деталей.ЭТАПЫ КОНТУРНОГО РИСУНКА

В данном случае художник не использует светотень: на рисунке не заштри­хованы тени, не обозначены светлые места. Здесь царит линия одной толщи­ны, но как она выразительна (далее…)

ЭТАПЫ КОНТУРНОГО РИСУНКА

ЭТАПЫ КОНТУРНОГО РИСУНКА

ЭТАПЫ КОНТУРНОГО РИСУНКА

ЭТАПЫ КОНТУРНОГО РИСУНКА

ЭТАПЫ КОНТУРНОГО РИСУНКА

ЭТАПЫ КОНТУРНОГО РИСУНКА

ЭТАПЫ КОНТУРНОГО РИСУНКА

ЭТАПЫ КОНТУРНОГО РИСУНКА

ЭТАПЫ КОНТУРНОГО РИСУНКА

ЭТАПЫ КОНТУРНОГО РИСУНКА

31

31

Степень распределения света и тени на рисунке

ТОНОВЫЕ ОТНОШЕНИЯ — это степень распределения света и тени на рисунке и в натуре.

ЦЕЛЬНОЕ ВИДЕНИЕ — это определенный способ видения модели. Для переда­чи в рисунке тональных отношений вам нужно научиться цельному видению сразу всей модели, не сосредоточиваясь на отдельных элементах. При этом вы будете видеть постановку как бы ни в фокусе, чуть размытой, но зато легко определите градацию тонов.

ТОНОВАЯ ПАЛИТРА — это градации тона от самого светлого к самому темному. Как правило, работу над рисунком начинают с выявления самых темных и светлых участков и по этим двум крайностям строят остальные тоновые отношения. Самое темное место в рисунке берут в полную силу карандаша, а самым светлым местом остается нетронутая белая бумага. Все остальные теневые градации укладывают в тональных отношениях между этими крайностями. Такое деление изображения придаст рисунку выразительность и убедительность.

Для того чтобы овладеть цельным видением и правильно определять тональные отношения, нужно делать кратковременные рисунки (наброски), а также изучать работы признанных мастеров портрета. Например, работу над тоновым решением рисунка Хусепе Риберы можно разделить на четыре этапа.

СОВЕТЫ НАЧИНАЮЩЕМУ ХУДОЖНИКУ:

Во время работы на каждом этапе рисования следует помнить основной принцип — идти от общего к частному, все время держать в поле зрения всю модель, а не только ту часть, которая изображается в данный момент. Для бо­лее глубокого освоения техники рисования перед длительным рисунком не­обходимо делать наброски.

ЭТАПЫ РИСОВАНИЯ:Степень распределения света и тени на рисунке

1. Художник начинает работу с поиска композиции на листе бумаги. Легкими контурными линиями он намечает размер головы, характер ее движения, уточняет масштаб.Степень распределения света и тени на рисунке

2. При помощи вспомогательных линий художник определяет положение головы по отношению к повороту плеч и приступает к построению лицевой части: определяет переносье, основание носа, разрез рта и низ подбородка. Для этого он проводит не­сколько вспомогательных линий: профильная линия показывает, в каком повороте изображается голова, а линия, проведенная через верхние края глазниц, определяет наклон головы и ее положение относительно линии горизонта.Степень распределения тени и света в рисунке

3. Определив характер и пропорции лица, художник легкими штрихами наме­чает светотень. Он определяет основные тональные отношения между освещенны­ми и теневыми сторонами лица, используя тоновую палитру и цельное видение. При этом художник не задерживается долго на детализации тени или света — это можно будет сделать на следующих этапах. Прокладывая тень, он все время срав­нивает ее со светом. Затем приступает к детальной обработке рисунка, более чет­ко выявляет светотень, рефлексы и постепенно усиливает тон.Степень распределения света и тени на рисунке

4. Используя цельное видение, художник проверяет правильность тональных градаций между освещенной частью лица, тенью, полутонами. Основное внимание уделяется лицу модели, в то время как ее головной убор и одежда хоть и прорабо­таны детально, но взяты более мягко. При этом он обращает внимание на то, чтобы даже самая темная область рисунка казалась воздушной, была выразительной в тональном отношении.

При завершении работы художник убирает лишние дета­ли, подчиняя их целому.

Степень распределения света и тени на рисунке

ТОНОВЫЕ ОТНОШЕНИЯ — это степень распределения света и тени на рисунке и в натуре.

ЦЕЛЬНОЕ ВИДЕНИЕ — это определенный способ видения модели. Для переда­чи в рисунке тональных отношений вам нужно научиться цельному видению сразу всей модели, не сосредоточиваясь на отдельных элементах. При этом вы будете видеть постановку как бы ни в фокусе, чуть размытой, но зато легко определите градацию тонов.

ТОНОВАЯ ПАЛИТРА — это градации тона от самого светлого к самому темному. Как правило, работу над рисунком начинают с выявления самых темных и светлых участков и по этим двум крайностям строят остальные тоновые отношения. Самое темное место в рисунке берут в полную силу карандаша, а самым светлым местом остается нетронутая белая бумага. Все остальные теневые градации укладывают в тональных отношениях между этими крайностями. Такое деление изображения придаст рисунку выразительность и убедительность.

Для того чтобы овладеть цельным видением и правильно определять тональные отношения, нужно делать кратковременные рисунки (наброски), а также изучать работы признанных мастеров портрета. Например, работу над тоновым решением рисунка Хусепе Риберы можно разделить на четыре этапа.

СОВЕТЫ НАЧИНАЮЩЕМУ ХУДОЖНИКУ:

Во время работы на каждом этапе рисования следует помнить основной принцип — идти от общего к частному, все время держать в поле зрения всю модель, а не только ту часть, которая изображается в данный момент. Для бо­лее глубокого освоения техники рисования перед длительным рисунком не­обходимо делать наброски.

ЭТАПЫ РИСОВАНИЯ:Степень распределения света и тени на рисунке

1. Художник начинает работу с поиска композиции на листе бумаги. Легкими контурными линиями он намечает размер головы, характер ее движения, уточняет масштаб.Степень распределения света и тени на рисунке

2. При помощи вспомогательных линий художник определяет положение головы по отношению к повороту плеч и приступает к построению лицевой части: определяет переносье, основание носа, разрез рта и низ подбородка. Для этого он проводит не­сколько вспомогательных линий: профильная линия показывает, в каком повороте изображается голова, а линия, проведенная через верхние края глазниц, определяет наклон головы и ее положение относительно линии горизонта.Степень распределения тени и света в рисунке

3. Определив характер и пропорции лица, художник легкими штрихами наме­чает светотень. Он определяет основные тональные отношения между освещенны­ми и теневыми сторонами лица, используя тоновую палитру и цельное видение. При этом художник не задерживается долго на детализации тени или света — это можно будет сделать на следующих этапах. Прокладывая тень, он все время срав­нивает ее со светом. Затем приступает к детальной обработке рисунка, более чет­ко выявляет светотень, рефлексы и постепенно усиливает тон.Степень распределения света и тени на рисунке

4. Используя цельное видение, художник проверяет правильность тональных градаций между освещенной частью лица, тенью, полутонами. Основное внимание уделяется лицу модели, в то время как ее головной убор и одежда хоть и прорабо­таны детально, но взяты более мягко. При этом он обращает внимание на то, чтобы даже самая темная область рисунка казалась воздушной, была выразительной в тональном отношении.

При завершении работы художник убирает лишние дета­ли, подчиняя их целому.

Степень распределения тени и света в рисунке

Степень распределения тени и света в рисунке

Степень распределения света и тени на рисунке

Степень распределения света и тени на рисунке

Степень распределения света и тени на рисунке

Степень распределения света и тени на рисунке

Степень распределения света и тени на рисунке

Степень распределения света и тени на рисунке

Ракурс МЕТОД КРЕСТОВИНЫ ГОЛОВЫ

РАКУРС
Если вы смотрите на человека снизу или сверху, то обычные очертания его фигуры изменяются. Те части его тела, которые ближе к нам, будут казаться больше, а те, что дальше, — меньше. Сама фигура станет как будто короче.

Такое изменение фигуры называется ракурсом. По-французски raccourcir — «укорачивать». Художники часто пользуются ракурсом, когда надо изобразить сильное движение или когда на маленьком пространстве холста или бумаги надо поместить большую фигуру.

Ракурс усиливает впечатление движения, делает рисунок более выразительным. Ракурсом называется также неожиданный, интересный поворот фигуры или головы. В качестве примера можно привести работу А. В. Шевченко «Портрет жены».
Вероятно, творческий замысел заставит вас рисовать модель в ракурсе. Для того чтобы справиться с поставленной задачей, вам нужно овладеть методикой рисования портрета в ракурсе.
МЕТОД КРЕСТОВИНЫ ГОЛОВЫ
Рассмотрим следующий схематический прием построения рисунка, который принято называть крестовиной головы.
Крестовина головы состоит из двух пересекающихся линий. Ракурс МЕТОД КРЕСТОВИНЫ ГОЛОВЫ

Первая — средняя лицевая линия (далее…)

Ракурс МЕТОД КРЕСТОВИНЫ ГОЛОВЫ

РАКУРС
Если вы смотрите на человека снизу или сверху, то обычные очертания его фигуры изменяются. Те части его тела, которые ближе к нам, будут казаться больше, а те, что дальше, — меньше. Сама фигура станет как будто короче.

Такое изменение фигуры называется ракурсом. По-французски raccourcir — «укорачивать». Художники часто пользуются ракурсом, когда надо изобразить сильное движение или когда на маленьком пространстве холста или бумаги надо поместить большую фигуру.

Ракурс усиливает впечатление движения, делает рисунок более выразительным. Ракурсом называется также неожиданный, интересный поворот фигуры или головы. В качестве примера можно привести работу А. В. Шевченко «Портрет жены».
Вероятно, творческий замысел заставит вас рисовать модель в ракурсе. Для того чтобы справиться с поставленной задачей, вам нужно овладеть методикой рисования портрета в ракурсе.
МЕТОД КРЕСТОВИНЫ ГОЛОВЫ
Рассмотрим следующий схематический прием построения рисунка, который принято называть крестовиной головы.
Крестовина головы состоит из двух пересекающихся линий. Ракурс МЕТОД КРЕСТОВИНЫ ГОЛОВЫ

Первая — средняя лицевая линия (далее…)

Ракурс МЕТОД КРЕСТОВИНЫ ГОЛОВЫ

Ракурс МЕТОД КРЕСТОВИНЫ ГОЛОВЫ

Проблема сходства в рисунке

ПРОБЛЕМА СХОДСТВА
В 1514 году Дюрер нарисовал углем портрет своей матери, которая вскоре умерла. Он изображал ее с нежностью и любовью и с какой-то особой настороженностью и тревогой подмечал и передавал признаки жестокой болезни, исказившей ее черты.Проблема сходства в рисунке
По прошествии стольких веков мы не знаем, насколько похожей Дюрер изобразил свою мать. И степень сходства совершенно неважна. Дюрер сумел создать образ, который волнует и по сей день, — образ своей больной матери, от жизни которой остался только взгляд огромных раскосых глаз — мудрый, всепонимающий взгляд женщины, много видевшей, много страдавшей и страдающей от недуга, который разрушает, точит ее тело. Дюрер с такой точностью зафиксировал в портре¬те его приметы, что по ним можно поставить диагноз до сих пор еще неизлечимой болезни, названия которой Дюрер не знал.Проблема сходства в рисунке
«Через два года после смерти отца я взял к себе мою мать, так как у нее никого больше не было, — пишет он в своей «Семейной хронике». — И когда она жила у меня, однажды во вторник в 1513 году она внезапно заболела и целый год пролежала больная. И через год после первого дня, когда она заболела, во вторник в 17-й день 1514 года, за два часа до ночи она христиански почила после святого причастия, я сам молился с ней. Всемогущий Боже, будь к ней милостив…»Проблема сходства в рисунке
Вглядываясь в работы старых мастеров, в лики давно исчезнувших людей, невольно приходишь к выводу, что портрет ни в коей мере не сводится к изображению лица и фигуры человека, но подразумевает изображение целого мира сквозь претворенную искусством человеческую личность и — что очень важно — сквозь индивидуальность художника.

Портрет — это всегда двойной образ: образ модели и образ художника.Проблема сходства в рисунке
Скрупулезное копирование убивает искусство.

Портрет, вернее зеркала передающий черты оригинала, — это обман зрения, а не искусство, ибо портрет — не фотографическая копия, а результат творчества. И потому портрет, который интересен тем только, что внешне похож на модель, на самом деле совсем неинтересен.
Самое верное подражание природе еще не искусство, заметил по этому поводу Гёте, ибо искусство потому и искусство, что не природа. Увидеть, воплотить в портрете душу человеческую во всей ее сложности, разгадать человека, сказать о нем еще не сказанное — вот задача портретиста. В чертах лица портретист должен искать прежде всего душевное сходство — в этом вся суть. Черты лица должны быть выразительны, то есть раскрывать душу модели.

Даже в самом незначительном лице есть жизнь, а жизнь — неисчерпаемый материал для искусства.

Проблема сходства в рисунке

ПРОБЛЕМА СХОДСТВА
В 1514 году Дюрер нарисовал углем портрет своей матери, которая вскоре умерла. Он изображал ее с нежностью и любовью и с какой-то особой настороженностью и тревогой подмечал и передавал признаки жестокой болезни, исказившей ее черты.Проблема сходства в рисунке
По прошествии стольких веков мы не знаем, насколько похожей Дюрер изобразил свою мать. И степень сходства совершенно неважна. Дюрер сумел создать образ, который волнует и по сей день, — образ своей больной матери, от жизни которой остался только взгляд огромных раскосых глаз — мудрый, всепонимающий взгляд женщины, много видевшей, много страдавшей и страдающей от недуга, который разрушает, точит ее тело. Дюрер с такой точностью зафиксировал в портре¬те его приметы, что по ним можно поставить диагноз до сих пор еще неизлечимой болезни, названия которой Дюрер не знал.Проблема сходства в рисунке
«Через два года после смерти отца я взял к себе мою мать, так как у нее никого больше не было, — пишет он в своей «Семейной хронике». — И когда она жила у меня, однажды во вторник в 1513 году она внезапно заболела и целый год пролежала больная. И через год после первого дня, когда она заболела, во вторник в 17-й день 1514 года, за два часа до ночи она христиански почила после святого причастия, я сам молился с ней. Всемогущий Боже, будь к ней милостив…»Проблема сходства в рисунке
Вглядываясь в работы старых мастеров, в лики давно исчезнувших людей, невольно приходишь к выводу, что портрет ни в коей мере не сводится к изображению лица и фигуры человека, но подразумевает изображение целого мира сквозь претворенную искусством человеческую личность и — что очень важно — сквозь индивидуальность художника.

Портрет — это всегда двойной образ: образ модели и образ художника.Проблема сходства в рисунке
Скрупулезное копирование убивает искусство.

Портрет, вернее зеркала передающий черты оригинала, — это обман зрения, а не искусство, ибо портрет — не фотографическая копия, а результат творчества. И потому портрет, который интересен тем только, что внешне похож на модель, на самом деле совсем неинтересен.
Самое верное подражание природе еще не искусство, заметил по этому поводу Гёте, ибо искусство потому и искусство, что не природа. Увидеть, воплотить в портрете душу человеческую во всей ее сложности, разгадать человека, сказать о нем еще не сказанное — вот задача портретиста. В чертах лица портретист должен искать прежде всего душевное сходство — в этом вся суть. Черты лица должны быть выразительны, то есть раскрывать душу модели.

Даже в самом незначительном лице есть жизнь, а жизнь — неисчерпаемый материал для искусства.

Проблема сходства в рисунке

Проблема сходства в рисунке

Проблема сходства в рисунке

Проблема сходства в рисунке

Проблема сходства в рисунке

Проблема сходства в рисунке

Проблема сходства в рисунке

Проблема сходства в рисунке

Композиционное построение рисунка

КОМПОЗИЦИЯ

Слово «композиция» происходит от латинского compositio, что означает «составление, соединение». Под композицией принято понимать определенное расположение объекта в пространстве и его связь с другими объектами или предметами. Композиционное построение рисунка

Композиция в рисунке — это построение произведения, расположение модели на плоскости листа таким образом, чтобы зрителю был понятен замысел художника. (далее…)

Композиционное построение рисунка

Композиционное построение рисунка

Композиционное построение рисунка

Композиционное построение рисунка

Композиционное построение рисунка

КОМПОЗИЦИЯ

Слово «композиция» происходит от латинского compositio, что означает «составление, соединение». Под композицией принято понимать определенное расположение объекта в пространстве и его связь с другими объектами или предметами. Композиционное построение рисунка

Композиция в рисунке — это построение произведения, расположение модели на плоскости листа таким образом, чтобы зрителю был понятен замысел художника.Композиционное построение рисунка

Вам следует уделять большое внимание композиции. В предварительной работе над раскрытием содержания рисунка нужно делать ряд эскизов, набросков в поисках такого построения произведения, которое бы наиболее совершенно отвечало задуманному.

Вы должны постараться ставить перед собой задачу воспроизведения модели на плоскости в том отношении, в каком она воспринимается вами с определенной точки зрения, выбор которой имеет большое значение. От этого зависит правильность передачи замысла. Таким образом, композиция вашего будущего произведения должна диктоваться, прежде всего, задачами создания художественного образа. Например, композиционное решение может включать в себя женскую фигуру по пояс или всю фигуру (подчеркивается пластика движения или характер позы), женское лицо (подчеркивается настроение модели) или даже только часть лица (губы, глаза), как это делают художники-плакатисты.

ЛИНИЯ

Основным средством художественной выразительности в рисунке является линия. Однако отдельная линия не имеет значения: важна совокупность линий, преобразующая пустую плоскость бумаги в изображение. Как правило, линия на рисунке может носить различный характер. Линия редко бывает однородной и не меняющейся по толщине и тоновой насыщенности. Как более выразительное средство линия выступает в виде штриха, который на одном и том же рисунке может быть толще, тоньше, короче, длиннее, идти не сплошной чертой, прерываться или, наоборот, ложиться близко друг к другу, создавая впечатление тени.

КОНТУР

В условно-плоскостном рисунке линия может служить контуром. При этом модель изображается в двух измерениях без передачи объема светотеневыми средствами. При таком типе изображения важно выбрать точку зрения, с которой лучше выявляется характер модели. Примером могут служить контурные рисунки Матисса.

Композиционное построение рисунка наиболее полно отражает замысел художника. В зависимости от поставленной задачи вы можете изобразить модель в полный рост, сделать поясной портрет, сосредоточить внимание на лице модели или даже только на какой-либо части лица. Таким образом, композиция является одним из основных средств художественной выразительности рисунка.

Композиционное построение рисунка

Композиционное построение рисунка

Композиционное построение рисунка

Композиционное построение рисунка

Набросок в методике обучения рисованию

Наброску в методике обучения рисованию отводится особое место. Точная пе­редача характера модели средствами наброска помогает формировать цельное видение, разбираться в тональных отношениях, учит композиции, подготавливает к дальнейшей творческой работе.Набросок в методике обучения рисованию

При выполнении набросков начинающий художник должен руководствоваться основным принципом — последовательным, методически осмысленным ведением работы: от композиционного построения изображения модели на плоскости до вы­явления характерных деталей с последующим обобщением. Размер наброска дик­туется поставленной задачей.

Начинать работу нужно с простых заданий, например, (далее…)

Набросок в методике обучения рисованию

Наброску в методике обучения рисованию отводится особое место. Точная пе­редача характера модели средствами наброска помогает формировать цельное видение, разбираться в тональных отношениях, учит композиции, подготавливает к дальнейшей творческой работе.Набросок в методике обучения рисованию

При выполнении набросков начинающий художник должен руководствоваться основным принципом — последовательным, методически осмысленным ведением работы: от композиционного построения изображения модели на плоскости до вы­явления характерных деталей с последующим обобщением. Размер наброска дик­туется поставленной задачей.

Начинать работу нужно с простых заданий, например, (далее…)

Набросок в методике обучения рисованию

Набросок в методике обучения рисованию

Набросок в методике обучения рисованию

Набросок в методике обучения рисованию

Набросок в методике обучения рисованию

Набросок в методике обучения рисованию

Набросок в методике обучения рисованию

Набросок в методике обучения рисованию

Начинающему рисовальщику МЕТОД ОБРУБОВКИ

Один из наиболее значительных трудов Альбрехта Дюрера посвящен учению о пропорциях человеческого тела. Особую ценность для обучения рисунку пред­ставляет разработанный Дюрером метод обобщения («обрубовки») формы. Метод оказался приемлемым и для сегодняшнего дня. Суть его такова.Начинающему рисовальщику МЕТОД ОБРУБОВКИ

Начинающему рисовальщику бывает трудно, а порой и невозможно дать пра­вильное перспективное изображение сложной формы, например головы, кисти ру­ки, фигуры человека. Но если обобщить сложную форму до простейших геометри­ческих форм, то даже начинающий художник легко справится с этой задачей. Этим методом пользовались при обучении рисованию, видимо, и многие художники эпо­хи Возрождения, о чем говорят, например, рисунки Шона и многих других.Начинающему рисовальщику МЕТОД ОБРУБОВКИ

Остановимся на рисунке Дюрера, изображающем объемно-конструктивное стро­ение человеческой головы. Этот классический образец анализа формы и закономер­ностей строения головы и для сегодняшнего дня остается ценным. Рассмотрим в ка­честве примера голову человека. Форма головы, и особенно ее лицевая часть, чрез­вычайно трудна для изображения. Главная сложность для вас может состоять в том, что все изменения формы происходят в основном плавно и малозаметно. Например, на лбу нет острых углов, ребер, вершин, как у четких геометрических тел. Но в то же время лоб выступает вперед по сравнению с глазничными впадинами и височными ко­стями. Кроме того, форма головы имеет различные нюансы: активно выступают лоб­ные бугры и надбровные дуги, заметен крутой поворот формы при переходе к боко­вым поверхностям носа и т. д. Однако четких ориентиров для построения рисунка нет. Вот почему полезно представить форму лица в виде некоего кристалла с определен­ными четкими гранями. Его гранями будут менее выпуклые площадки поверхности лба, а ребрами — более крутые изгибы формы. Таким образом, могут быть рассмотре­ны формы лба, скуловой части лица, подбородка, носа и т. д.

Кроме того, в осмыслении объемной формы вам могут мешать и другие ориен­тиры — разрез рта, глаз, носогубные складки и другие углубления, впадины и мор­щины. Все эти ориентиры хотя и обращают на себя внимание, но не являются опре­деляющими в построении рисунка объемной формы. В этом смысле их можно на­звать отрицательными ориентирами, поскольку они мешают понять рельеф поверхности головы. Вот здесь вам на помощь и приходит обрубовка.

Однако следует заранее предупредить вас от злоупотребления этим методом. Всегда надо помнить, что это только вспомогательный прием для лучшего понима­ния объемной формы. Поэтому не рекомендуется резко фиксировать на рисунке не существующие в натуре острые грани между плоскостями. При обрубовке лишь слегка намечаются места излома формы. В ходе выполнения рисунка эти легкие вспомогательные линии должны постепенно исчезнуть. По мере приобретения на­выков вы будете только подразумевать эти вспомогательные линии, не воспроиз­водя их на рисунке.

Таким образом, прием обрубовки помогает правильно изобразить объемную форму, как целого объекта, так и его частей. Следовательно, построение изображе­ния следует начинать не с отметки каких-то впадин, углублений, морщин, а с нахож­дения большой формы, на которой впоследствии найдут свое место все характер­ные черты натуры.

 

Начинающему рисовальщику МЕТОД ОБРУБОВКИ

Начинающему рисовальщику МЕТОД ОБРУБОВКИ

Начинающему рисовальщику МЕТОД ОБРУБОВКИ

Начинающему рисовальщику МЕТОД ОБРУБОВКИ

Выбор материала для рисования

Правильный выбор материала для рисования может придать образу наибольшую выразительность в соответствии с замыслом. Для этого вы можете ис­пользовать различные материалы, которые и определяют технику рисования. выбор материала для рисования

Тех­ника в искусстве — это совокупность специальных способов и приемов, посредст­вом которых исполняется художественное произведение. Однако техника сама по себе — не самоцель: она подчиняется общему замыслу, помогает решить творчес­кие задачи и поэтому не должна быть заметна. Вместе с тем владение техникой ри­сования, применение того или другого материала позволяют наилучшим способом выявить характер модели. (далее…)

Выбор материала для рисования

Правильный выбор материала для рисования может придать образу наибольшую выразительность в соответствии с замыслом. Для этого вы можете ис­пользовать различные материалы, которые и определяют технику рисования. выбор материала для рисования

Тех­ника в искусстве — это совокупность специальных способов и приемов, посредст­вом которых исполняется художественное произведение. Однако техника сама по себе — не самоцель: она подчиняется общему замыслу, помогает решить творчес­кие задачи и поэтому не должна быть заметна. Вместе с тем владение техникой ри­сования, применение того или другого материала позволяют наилучшим способом выявить характер модели. (далее…)

выбор материала для рисования

выбор материала для рисования

Выбор материала для рисования

Правильный выбор материала для рисования может придать образу женщины наибольшую выразительность в соответствии с замыслом. Для этого вы можете ис­пользовать различные материалы, которые и определяют технику рисования.

Тех­ника в искусстве — это совокупность специальных способов и приемов, посредст­вом которых исполняется художественное произведение. Однако техника сама по себе — не самоцель: она подчиняется общему замыслу, помогает решить творчес­кие задачи и поэтому не должна быть заметна. Вместе с тем владение техникой ри­сования, применение того или другого материала позволяют наилучшим способом выявить характер модели.

КАРАНДАШИ считаются лучшим материалом для начинающего художника. На деревянной оправе карандаша проставляется номер и буква, означающие сте­пень мягкости: М — мягкий, Т — твердый, МТ — средний. Цифры говорят об усиле­нии твердости. На карандашах зарубежных марок вместо М ставят — В, вместо Т – Н. Как правило, простым графитным карандашом выполняют рисунки небольших раз­меров. Он хорошо подходит для обработки деталей, при изменении наклона прово­дит линии любой толщины.

При рисовании карандашом применяются различные способы закрашивания: тушевка и штриховка.

Тушевка — сплошное покрытие одним тоном без нажима. Карандаш надо дер­жать свободно, под острым углом по отношению к бумаге. Для получения более темного тона поверхность тушуется несколько раз. Нажим усиливать нельзя, так как образуются отдельные штрихи.

Штриховка — покрытие закрашиваемой поверхности линиями (штрихами), на­правленными в одну сторону. Штриховка может быть сплошной, когда линии слива­ются друг с другом, или с промежутками, на расстоянии. Метод штриховки зависит от поставленных задач.

Штриховка применяется и в тех случаях, когда в качестве материала использу­ют перо и тушь. Перо, дающее четкие линии, превращает рисунок в станковое про­изведение, чем-то напоминающее гравюру.

УГОЛЬ обычно применяют для рисунков крупного формата или для предвари­тельных набросков. Уголь применяется и для самостоятельного рисунка, но требу­ет фиксирования (закрепления) спиртовым или водным раствором. Он хорошо ло­жится на шероховатую поверхность, но и легко снимается с нее. Основное вырази­тельное свойство угля — бархатистость, однако чрезмерное количество угля делает рисунок грязным, перегруженным тенью.

САНГИНА, так же как уголь, держится непрочно и требует фиксирования. При­меняя различный нажим, можно получить разнообразные оттенки от красновато- коричневого до нежно-розоватого. При рисовании на мокрой бумаге закрепления не требуется, но при этом способе рисования теряется особый бархатистый харак­тер изображения.

ПАСТЕЛЬ позволяет получить многообразие цветовых оттенков. Она также требует закрепления, так как все слои, не соприкасающиеся с бумагой, осыпа­ются. Пастель может использоваться в соединении с карандашом, которым про­рисовываются мелкие детали. В рисовании пастелью также используется мок­рый способ.

СОУС позволяет работать сухим и мокрым способом. Во втором случае соус предварительно разводится водой до нужной консистенции или палочкой соуса ри­суют по влажной бумаге, слегка смоченной водой. Наброски, выполненные соусом, хорошо передают светотеневые особенности модели. Однако в обращении с этим материалом следует соблюдать известную осторожность, так как нередко рисунки и наброски, выполненные соусом, становятся однообразными.

Интересные факты о женском изображении

Интересные факты о женском изображенииНачну с истории женского изображения. Изобразительное искусство началось не с женского портрета. Женщина в первобытном искусстве всегда в буквальном смысле безлика: она нарисована точным сплошным силуэтом без изображения лица.

Вероятно, в те далекие времена и мужчины, и женщины ощущали себя частью племени и чувство личности, без которого портрет невозможен, не было и не могло быть развито.Интересные факты о женском изображении

Некоторые первобытные традиции в изображении женщины наследует искусство древних государств.

В Древнем Египте женщина всегда нарисована грудью в фас, а головой и ногами — в профиль.Интересные факты о женском изображении

Египтяне, изображая лицо женщины, рисовали ее голову в фас, а глаза — в профиль.

Такой способ изображения женщины и человека вообще в искусстве Древнего Египта был возведен в незыблемый принцип, почти не знавший исключений.Интересные факты о женском изображении

Изображая женщину по такой схеме, египетские художники старались более наглядно показать ее тело: ведь глаза и плечи «виднее» в фас, а ноги, наоборот, «виднее» в профиль.

Героиня древнеегипетского искусства отличается от других персонажей не лицом, а написанными рядом именем и титулом, а также масштабом (жена фараона всегда ростом ниже царственного мужа, но превосходит остальную свиту). Портретное сходство полностью отсутствует.Интересные факты о женском изображении

В античной Греции портрет должен был передавать не индивидуальные черты модели, а гармонию женского тела, красоту движения. Это было изображение-идеал: художник показывал согражданам, какой должна быть женщина.

Была создана математическая теория пропорций идеальной женщины. То, что не укладывалось в эти строгие нормы, считалось недостойным «портретного» изображения.

Характерное, индивидуальное в представлении античных греков считалось природным недостатком человека и изображению не подлежало.

При изображении женщины художник совмещал вместе идеальные, по его мнению, части различных моделей: грудь, руки…  Более того, портретное сходство с моделью считалось святотатством.

Так, когда прославленный Фидий изобразил себя на щите Афины, то был узнан, отведен в тюрьму и отравлен. Таким образом, в Древней Греции вопрос, быть иль не быть портрету, стал вопросом, быть иль не быть художнику.

Но времена менялись, а с ними менялись и представления о портрете: при Александре Македонском портретное сходство уже не считалось кощунством.

Изображение характера при портретном сходстве сближает работы художников эллинизма, с работами художников следующей, римской эпохи.

Изображение женщины всегда увлекало художников, но в некоторые эпохи жанр портрета расцветал особенно ярко. Так было в Древнем Риме, но настоящий расцвет портретной живописи начинается с эпохи Возрождения.

 

 

Интересные факты о женском изображении

Интересные факты о женском изображенииНачну с истории женского изображения. Изобразительное искусство началось не с женского портрета. Женщина в первобытном искусстве всегда в буквальном смысле безлика: она нарисована точным сплошным силуэтом без изображения лица.

Вероятно, в те далекие времена и мужчины, и женщины ощущали себя частью племени и чувство личности, без которого портрет невозможен, не было и не могло быть развито.Интересные факты о женском изображении

Некоторые первобытные традиции в изображении женщины наследует искусство древних государств.

В Древнем Египте женщина всегда нарисована грудью в фас, а головой и ногами — в профиль.Интересные факты о женском изображении

Египтяне, изображая лицо женщины, рисовали ее голову в фас, а глаза — в профиль.

Такой способ изображения женщины и человека вообще в искусстве Древнего Египта был возведен в незыблемый принцип, почти не знавший исключений.Интересные факты о женском изображении

Изображая женщину по такой схеме, египетские художники старались более наглядно показать ее тело: ведь глаза и плечи «виднее» в фас, а ноги, наоборот, «виднее» в профиль.

Героиня древнеегипетского искусства отличается от других персонажей не лицом, а написанными рядом именем и титулом, а также масштабом (жена фараона всегда ростом ниже царственного мужа, но превосходит остальную свиту). Портретное сходство полностью отсутствует.Интересные факты о женском изображении

В античной Греции портрет должен был передавать не индивидуальные черты модели, а гармонию женского тела, красоту движения. Это было изображение-идеал: художник показывал согражданам, какой должна быть женщина.

Была создана математическая теория пропорций идеальной женщины. То, что не укладывалось в эти строгие нормы, считалось недостойным «портретного» изображения.

Характерное, индивидуальное в представлении античных греков считалось природным недостатком человека и изображению не подлежало.

При изображении женщины художник совмещал вместе идеальные, по его мнению, части различных моделей: грудь, руки…  Более того, портретное сходство с моделью считалось святотатством.

Так, когда прославленный Фидий изобразил себя на щите Афины, то был узнан, отведен в тюрьму и отравлен. Таким образом, в Древней Греции вопрос, быть иль не быть портрету, стал вопросом, быть иль не быть художнику.

Но времена менялись, а с ними менялись и представления о портрете: при Александре Македонском портретное сходство уже не считалось кощунством.

Изображение характера при портретном сходстве сближает работы художников эллинизма, с работами художников следующей, римской эпохи.

Изображение женщины всегда увлекало художников, но в некоторые эпохи жанр портрета расцветал особенно ярко. Так было в Древнем Риме, но настоящий расцвет портретной живописи начинается с эпохи Возрождения.

 

 

Интересные факты о женском изображении

Интересные факты о женском изображенииНачну с истории женского изображения. Изобразительное искусство началось не с женского портрета. Женщина в первобытном искусстве всегда в буквальном смысле безлика: она нарисована точным сплошным силуэтом без изображения лица.

Вероятно, в те далекие времена и мужчины, и женщины ощущали себя частью племени и чувство личности, без которого портрет невозможен, не было и не могло быть развито.Интересные факты о женском изображении

Некоторые первобытные традиции в изображении женщины наследует искусство древних государств.

В Древнем Египте женщина всегда нарисована грудью в фас, а головой и ногами — в профиль.Интересные факты о женском изображении

Египтяне, изображая лицо женщины, рисовали ее голову в фас, а глаза — в профиль.

Такой способ изображения женщины и человека вообще в искусстве Древнего Египта был возведен в незыблемый принцип, почти не знавший исключений.Интересные факты о женском изображении

Изображая женщину по такой схеме, египетские художники старались более наглядно показать ее тело: ведь глаза и плечи «виднее» в фас, а ноги, наоборот, «виднее» в профиль.

Героиня древнеегипетского искусства отличается от других персонажей не лицом, а написанными рядом именем и титулом, а также масштабом (жена фараона всегда ростом ниже царственного мужа, но превосходит остальную свиту). Портретное сходство полностью отсутствует.Интересные факты о женском изображении

В античной Греции портрет должен был передавать не индивидуальные черты модели, а гармонию женского тела, красоту движения. Это было изображение-идеал: художник показывал согражданам, какой должна быть женщина.

Была создана математическая теория пропорций идеальной женщины. То, что не укладывалось в эти строгие нормы, считалось недостойным «портретного» изображения.

Характерное, индивидуальное в представлении античных греков считалось природным недостатком человека и изображению не подлежало.

При изображении женщины художник совмещал вместе идеальные, по его мнению, части различных моделей: грудь, руки…  Более того, портретное сходство с моделью считалось святотатством.

Так, когда прославленный Фидий изобразил себя на щите Афины, то был узнан, отведен в тюрьму и отравлен. Таким образом, в Древней Греции вопрос, быть иль не быть портрету, стал вопросом, быть иль не быть художнику.

Но времена менялись, а с ними менялись и представления о портрете: при Александре Македонском портретное сходство уже не считалось кощунством.

Изображение характера при портретном сходстве сближает работы художников эллинизма, с работами художников следующей, римской эпохи.

Изображение женщины всегда увлекало художников, но в некоторые эпохи жанр портрета расцветал особенно ярко. Так было в Древнем Риме, но настоящий расцвет портретной живописи начинается с эпохи Возрождения.

 

 

Интересные факты о женском изображении

Начну с истории женского изображения. Изобразительное искусство началось не с женского портрета. Женщина в первобытном искусстве всегда в буквальном смысле безлика: она нарисована точным сплошным силуэтом без изображения лица.

Вероятно, в те далекие времена и мужчины, и женщины ощущали себя частью племени и чувство личности, без которого портрет невозможен, не было и не могло быть развито.

Некоторые первобытные традиции в изображении женщины наследует искусство древних государств.http://makereality.ru/wp-includes/js/tinymce/plugins/wordpress/img/trans.gif

В Древнем Египте женщина всегда нарисована грудью в фас, а головой и ногами — в профиль.

Египтяне, изображая лицо женщины, рисовали ее голову в фас, а глаза — в профиль.

Такой способ изображения женщины и человека вообще в искусстве Древнего Египта был возведен в незыблемый принцип, почти не знавший исключений.

Изображая женщину по такой схеме, египетские художники старались более наглядно показать ее тело: ведь глаза и плечи «виднее» в фас, а ноги, наоборот, «виднее» в профиль.

Героиня древнеегипетского искусства отличается от других персонажей не лицом, а написанными рядом именем и титулом, а также масштабом (жена фараона всегда ростом ниже царственного мужа, но превосходит остальную свиту). Портретное сходство полностью отсутствует.

В античной Греции портрет должен был передавать не индивидуальные черты модели, а гармонию женского тела, красоту движения. Это было изображение-идеал: художник показывал согражданам, какой должна быть женщина.

Была создана математическая теория пропорций идеальной женщины. То, что не укладывалось в эти строгие нормы, считалось недостойным «портретного» изображения.

Характерное, индивидуальное в представлении античных греков считалось природным недостатком человека и изображению не подлежало.

При изображении женщины художник совмещал вместе идеальные, по его мнению, части различных моделей: грудь, руки…  Более того, портретное сходство с моделью считалось святотатством.

Так, когда прославленный Фидий изобразил себя на щите Афины, то был узнан, отведен в тюрьму и отравлен. Таким образом, в Древней Греции вопрос, быть иль не быть портрету, стал вопросом, быть иль не быть художнику.

Но времена менялись, а с ними менялись и представления о портрете: при Александре Македонском портретное сходство уже не считалось кощунством.

Изображение характера при портретном сходстве сближает работы художников эллинизма, с работами художников следующей, римской эпохи.

Изображение женщины всегда увлекало художников, но в некоторые эпохи жанр портрета расцветал особенно ярко. Так было в Древнем Риме, но настоящий расцвет портретной живописи начинается с эпохи Возрождения.

 

 

Интересные факты о женском изображении

Начну с истории женского изображения. Изобразительное искусство началось не с женского портрета. Женщина в первобытном искусстве всегда в буквальном смысле безлика: она нарисована точным сплошным силуэтом без изображения лица.